Todo Cuba es un regalo para los fotógrafos, pero Trinidad es especialmente. Esta hermosa ciudad, llena de sol con casas coloniales bajas pintadas en ocre, está dormido entre las montañas y el Caribe. La vida aquí fluye en las calles y en grandes ventanas abiertas y aberturas de puertas. Caballos y carros ruido en el balastón, los niños patean las bolas de fútbol atadas a lo largo de los callejones, las madres con bebés miran detrás de los tamices, sentados en los alféizar sus preocupaciones.
Esto explica en parte por qué terminé en este muy fotogénico de las ciudades, cuando el cubano me indicó, armado con la cámara.
«Vístete como un turista», instruyó Hulio. «Ven sin bolsas. Y no hay fotografías «.
¿Y si necesito cambiar la lente?
«No habrá cambios de lentes», siguió su respuesta decisiva.»Lleva una cámara con una lente contigo. El significado de la fotografía callejera es trabajar de manera rápida e imperceptible, como un fantasma. Si te molestas con las lentes, perderás el momento; si vienes en chalecos, hará que las personas estén nerviosas «
Necesitaba ser invisible de mí, una tarea difícil para una rubia pálida en este país de residentes locales de piel de cobre. Me puse una camisa y pantalones cortos sin forma para minimizar el piropo cubano (comentarios coquetos), y permití que el Julio me llevara detrás de mí.
Ingenio de la calle
Llegué a Trinidad para estudiar fotografía callejera con Hulio Mugnos. Hulio es un ingeniero eléctrico que se convirtió en un fotógrafo que trabajó con los mejores fotógrafos callejeros. Al igual que muchos cubanos, nacidos después de la revolución de 1959, Julio cada vez, comenzando en la década de 1980, se volvió a inventar cuando el «Titanic» económico amenazó con inundar la isla. Ahora trabaja tanto con fotógrafos profesionales como con cineastas, y con visitantes que desean adquirir algunas habilidades.
Junto con los recién llegados, Henning y Madeline de Noruega, mi seminario comenzó en la escuela. La clase educativa de Hulio es su mansión: construida en 1800, amueblada con el alcance colonial español y las baldosas rosadas originales, se encuentra en la esquina de la calle en el centro de Trinidad, incluida en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO.
«Con los disparos de la calle, debes tomar el control de la cámara», nos dijo Julio.»A diferencia de un paisaje o naturaleza muerta, el fotógrafo no controla el entorno. Si permite que la cámara dicte sus condiciones por usted, perderá tiempo».
Se convirtió en el mantra de Julio: el tiempo apremia. La caja negra, con sus bocinas, golpes, golpes, luces y ruedas, es una curiosa bestia y Julio nos ha encargado que le demos vida a una caja de metal inanimada.
«Leer el manual de la cámara te deprimirá», bromeó. Julio nos lo puso fácil esbozando los principios básicos en papel: la relación entre la entrada de suficiente luz a la cámara (apertura) y la velocidad de obturación para capturar una imagen.
Para una mejor fotografía de la calle, dice, necesitamos una lente gran angular para crear más profundidad de campo. Esto significa que la mayor parte de la escena estará enfocada, lo que creará una sensación de realidad.
A continuación, pasamos a cómo realizar el tiro ganador.»Las mejores composiciones son las más sencillas», explicó Julio.“La toma debe transmitir rápidamente un pensamiento al espectador, por lo que debe contener solo aquellos elementos que son útiles para ese pensamiento. Para lograrlo, cambia el ángulo al disparar y piensa en dos reglas: ancla y captura del momento adecuado”.
Julio mostró un ejemplo típico cubano. La imagen mostraba a un músico tocando su instrumento (un vínculo visual con la profesión) en movimiento activo (el momento adecuado). Si cortamos el instrumento o lo quitamos con las manos inmóviles, no recibiríamos ningún premio.
Cámaras y videncia
Antes de salir a la calle, ajustamos la sensibilidad de la cámara a ISO100 para obtener los mejores resultados bajo la fuerte luz solar de Cuba. Dado que estaremos en movimiento y se nos acercarán oportunidades para fotografiar autos clásicos estadounidenses y caballos encabritados, Julio sugirió configurar las cámaras en el modo de prioridad de obturación. Esto significa que la apertura será limitada, pero es más importante que las imágenes no salgan borrosas.
Julio también nos mostró cómo sujetar el cuerpo de la cámara.»Tu mano derecha debería funcionar como un trípode. Imagina que estás disparando con un rifle; debería ser un estabilizador».
Finalmente, antes de salir a la hermosa luz tropical, reiteró que el secreto de una buena fotografía callejera es trabajar rápido. Pero, argumentamos, ¿no tendríamos que pedir permiso para filmar a la gente, lo que ralentizaría nuestro trabajo?
Hulio tenía opiniones ambiguas sobre este puntaje.»Si preguntas, pierdes el momento», dijo.»Primero tome una foto en secreto. Si una persona se ve normal, continúe, y si siente que está insatisfecho, entra en una conversación. O trabaja con la segunda persona. A los cubanos les encanta hablar. El primer fotógrafo puede relajar el objeto mientras hablando con él mientras el segundo dispara «.
Ya he comenzado a sentirme sobrecargado, tratando de aprender toda esta información práctica, psicológica y técnica. Pero eso no fue todo. Mientras estuvimos en la calle, tuvimos que determinar los personajes principales que podrían mejorar nuestras composiciones y adivinar qué sucedería junto a tomar un lugar para la imagen perfecta. Parecía que era necesario poder predecir el futuro.
Captura el momento
Pronto ese caso se presentó a sí mismo. En la hermosa Plaz Square, el mayor en Trinidad más allá del edificio colonial iluminado por el sol, un voluminoso automóvil estadounidense de la década de 1950 barrió. Todos juguetamos con la configuración y la perdimos, pero Julio logró saltar sobre los adoquines para capturar al viejo monstruo en el fondo de la mansión. Predijo la posición ideal del automóvil y se centró en una gran piedra; Cuando el automóvil condujo al lugar de la composición perfecta, el marco estaba listo.
Confundidos, nos alejamos del centro en Barrio Tres Currees en busca de objetos que se moverían aún más lentamente que las viejas Macins americanas. En la esquina de la calle, encontramos a varios hombres sentados en caballos.»Quite lo más cerca posible del objeto», instruyó Hulio.»No dudes, harás que las personas se pongan nerviosas y pierdan el momento».
Mientras filmamos vaqueros, Pieces of Heaven se abrió en el marco.»Evite los lugares vacíos en la composición», gritó Hulio.»Sí, luego puedes arreglarlo en la computadora, pero esto significa que eres una computadora, no un fotógrafo. Es importante tomar buenas fotos primero».
Nos acercamos.»Muévete alrededor del objeto», ladró Hulio.»¡No te estás moviendo! Tienes una lente fija. Eres un zoom que se mueve alrededor del objeto».
Pensé si Hulio se convertiría en director de cine. No mostró la más mínima impaciencia, pero no despacio para señalar nuestras deficiencias. Como la mayoría de los habitantes de Cuba, nunca encontró las palabras «modestas» en el diccionario.
«Bueno, todos extrañaron al perro», regañó Julio mientras sacudíamos la grava.“El perro estuvo allí varias veces al lado de la persona, y perdiste la oportunidad. Aprende del amo”, dijo, y demostró sus habilidades, haciendo un tiro perfectamente compuesto con un trabajador, una pala y un dálmata de alimentación.
Luego condujimos por la ciudad para ver un grupo perfecto de postal de ancianos con rostros iluminados por el sol tocando melodías tradicionales cubanas. Practicamos el arte de evitar la vergüenza y nos acercamos, tratando de conseguir algunos retratos «en el momento adecuado y con el anclaje adecuado».
Luego practicamos la curiosidad artística. Todas las casas coloniales de Trinidad tienen grandes ventanales rectangulares al nivel de la calle, ligeramente cubiertos con barras de hierro. Durante el día, las persianas de madera están siempre abiertas, y las protuberancias preñadas de las ventanas invitan a los transeúntes a mirar hacia adentro.
Así que me topé con un peluquero sin camisa que estaba afeitando a un cliente en la puerta de su casa. Apoyé la cámara contra la parrilla y esperé hasta que obtuve la toma correcta.
Puntuación de esfuerzo
De vuelta en la mansión, llegó el momento de las «risas», como llamó Julio a la sesión de crítica. Primero – fotos de la peluquera.
“Si la foto no muestra al peluquero con la herramienta, como terminaste capturando, pudo haber golpeado, masajeado o matado a esa persona. No había conexión. Además, cuando el peluquero te miró, no estabas un fantasma, así que eso también estaba mal».
A medida que las imágenes se desplazaban por la pantalla de la computadora, Julio emitió sus veredictos inquebrantables: Hanning debería acercarse a los sujetos y tomar más fotografías horizontales; Madeleine fue castigada por filmar las espaldas de las personas.
“Tienen que moverse todos, no sean perezosos. Muevan la cámara arriba y abajo, pronostiquen, preparen, disparen”, fue la decisión final de Julio.
Al día siguiente tenía una clase de salsa. Carlos, mi maestro, me sugirió que me relajara tomándome unas fotos en el Havana Club. Cuando terminé la lección, mis extremidades estaban lubricadas y mi confianza en mí misma había aumentado. Tomando la cámara en la mano, salí a la calle, acercándome sigilosamente a los sujetos del rodaje.
Finalmente encontré el ingrediente secreto para una fotografía callejera exitosa: unos sorbos de ron cubano añejo.
Sugerencia: iluminación adecuada
Si está fotografiando con luz solar intensa y movimiento del sujeto, configure la cámara en el modo de prioridad de obturación con una exposición mínima de 100 s. Esto puede empeorar ligeramente la apertura, pero las imágenes resultarán claras y hermosas.
Sugerencia: sé observador
¿Puede parecerle que tomó la imagen perfecta, pero continúa verificando si algo más ha aparecido en el marco?¿Algo que pueda mejorar tu imagen? Los objetos de la fotografía callejera cambian constantemente, ofreciendo nuevas oportunidades.
Consejo principal: simplificar la situación
Cuando te encuentras con una imagen aleatoria, muchos objetos y acciones, cambie tu atención para compilar la escena a la imagen que tendrá sentido. Piense: ¿Qué elementos transmitirán mejor lo que quiere transmitir al espectador?
¿Qué equipo necesito?
Para disparar calles efectivos, necesita una cámara con un visor óptico (es decir, lleva la cámara a los ojos y no mira la pantalla LCD) y una lente ligera. La opción ideal es una cámara de espejo digital, aunque también es adecuada una cámara compacta de clase alta con un visor y control manual.
Las lentes fijas más rápido que Zuma, y hacer que no se mantenga a un lado, sino que profundiza en lo que está sucediendo: una lente fija de 28 mm, 35 mm o (casi) 50 mm le permite eliminar bruscamente escenas enteras con luz limitada. Como alternativa, puede llevar una lente de zoom con usted, comenzando con un gran ángulo, por ejemplo, 24-70 mm F2. 8.
Lleva una pila de tarjetas de memoria, una tela de lente y una mezcla para protección.
El autor usó la cámara Canon 5D Mark 1 con una lente fija de 35 mm F1. 4. Se tomaron varias fotos usando una lente F3. 5-5. 6 F3. 5-5. 6, una buena lente universal para el tiroteo turístico.
