Чтобы начать игровую сессию на аппарате Vintage Vegas, необходимо изучить функции клавиш на панели управления:
Spin – запускает один оборот барабанов.
Auto – активирует режим автоматических спинов. Эта клавиша доступна только в реальной версии слота. В бесплатной игре на одноруком бандите Vintage Vegas автоспины не предусмотрены.
Select coins – дает возможность установить ставку на линию, от 1 до 10 виртуальных монет.
Select lines – позволяет установить до 50 активных линий. Этот параметр также регулируется с помощью кнопок “-“ и “+”, которые расположены по сторонам от барабанов.
Bet Max – включает один спин с наибольшей ставкой. На бесплатной версии автомата размер максимальной ставки варьируется в диапазоне от 5 до демонстрационных кредитов, в зависимости от установленного номинала монеты. Например, если стоимость монеты равна демо-кредитам, то наибольшая ставка на спин составит 50 демо-кредитов.
Регуляторы “-” и “+” в левой части панели управления устанавливают номинал виртуальной монеты, от до кредитов.
Также на панели управления размещены окна:
Last Win – отображает количество призовых, полученных за комбинацию.
Coins – показывает размер ставки на линию.
Total bet – отображает суммарную ставку.
Lines – показывает количество активных линий.
Информация о состоянии игрового счета отображается в окне Balance, которое находится в нижней части автомата.
Над барабанами выведена клавиша Pay Table. Она предусмотрена для открытия таблицы с правилами и информацией о выплатах за комбинации. Чтобы закрыть таблицу выплат, необходимо нажать на кнопку Back to Slot.
Символы и комбинации
Онлайн слот Vintage Vegas включает 12 базовых символов:
игральные карты “9” и “10” дают наименьшие выплаты, за комбинацию из 3, 4, 5 одинаковых символов игрок получит множители 6, 15, 75;
“Q” и “J” также не радуют крупными призовыми, эти символы дают множители 7, 15, 80;
“K” – 10, 30, ;
“A” – 12, 40, ;
две пиковые карты в руках – 15, 50, ;
игральные кости – 20, 75, ;
игровой автомат – 25, 90, ;
девушка – 30, , ;
мужчина с микрофоном – 40, , ;
мужчина с сигарой – 50, ,
Все вышеперечисленные символы способны создавать выигрышные комбинации на активных линиях. Последовательность должна состоять из 3, 4, 5 одинаковых картинок и начинаться с первого левого барабана.
Помимо обычных пиктограмм, на слоте есть 3 бонусных символа:
Jackpot в виде игральных фишек за призовую комбинации из 2, 3, 4, 5 одинаковых символов дает множители 10, , ,
Wild в виде ковбоя дополняет призовые комбинации из обычных символов. Помимо этого, “дикий” символ может создать собственную последовательность из 2, 3, 4, 5 картинок и принести игроку множители 5, 50, ,
Scatter (Free Spins) в виде рулетки не зависит от активных линий. Если после спина в любые ячейки игрового поля попадут 3, 4, 5 Scatter символов, игрок получит 10, 20 или 60 бесплатных вращений.
Раунд фриспинов на игровом автомате Vintage Vegas
Собрав от 3 Scatter символов в виде рулетки, пользователь получает серию фри-спинов. За 3 картинки с рулеткой дается 10 бесплатных вращений, за 4 – 20; за 5 –
В этом раунде выигрыши начисляются относительно последних ставок. Но выплаты за комбинации с “диким” символом умножаются в 11 раз. При этом кредиты со счета пользователя не снимаются.
Если во время раунда на поле снова выпадают Scatter символы, бесплатные вращения продлеваются.
Таким образом, в раунде с бесплатными вращениями игрок получает шансы на самые крупные выигрыши. Поскольку только во время фриспинов действует Wild с дополнительным мультипликатором. То есть, выигрыш за любую последовательность с “диким” символом увеличивается в 11 раз.
править код]
В течение золотого века компьютерных аркадных игр появилось значительно количество знаковых культурных элементов, некоторые компании в этот период выработали собственную идентичность. Некоторые элементы из таких игр как Space Invaders, Pac-Man, Donkey Kong, Frogger и Centipede по-прежнему узнаваемы современной массовой культурой, также выходят новые продукты в некоторых франшизах из золотого века даже спустя десятилетия.
Игры Pac-Man и Dragon’s Lair, вслед за Pong заняли место в постоянной экспозиции в Смитсоновском институте в Вашингтоне из-за оказанного влияния на культуру США. После этого игры в экспозицию более не включались[97].
Список наиболее популярных игр[править править код]
Следуя огромному успеху ранних игр, многие разработчики переключились на разработку и изготовление аркадных компьютерных игр. Некоторые из них копировали идею «полчищ нападающих пришельцев» из Space Invaders, которые тоже становились успешными как, например, игры Galaxian, Galaga и Gaplus от Namco. Тем не менее, жанр shoot ’em up в них получил свое развитие: были внедрены новые игровые механики, усложненные шаблоны поведения врагов и усовершенствованная графика[52]. В Galaxian введена концепция «награды за риск»[53]. Galaga стала одной из первых игр с бонусным уровнем[54]. Space Tactics го года от Sega стала одном из ранних космических симуляторов с видом от первого лица; в игре реализован скроллинг в различных направлениях в зависимости от перемещения прицела игроком[55].
Другие разработчики экспериментировали с новыми концепциями и новыми жанрами. Быстрый прогресс в области оборудования позволил реализовать новые виды игр с разными стилями геймплея. В году Namco выпустила игру Pac-Man, благодаря которой получил популярность жанр лабиринтных игр, а в игре Rally-X представлен радар, отображающий положение игрока на карте[49]. В году вышли инновационные игры Donkey Kong и Qix, в которых был представлен новый тип геймплея, где мастерство и координация игрока для успеха были важнее, нежели стрельба на максимальной скорости. В частности, Donkey Kong от Nintendo задал основы жанра платформеров[56]. В игре года Bosconian от Namco представлен стиль геймплея со свободным перемещением: корабль игрока может беспрепятственно перемещаться по космосу, также в игре имеется радар, отображающий положение игрока и врагов[57]. В игре Bega’s Battle года представлена новая форма изложения сюжета: воспроизведение коротких FMV-видеовставок между игровыми уровнями со стрельбой, в которых рассказывается сюжет[51]. Еще одним примером инновационной игры можно привести Paperboy от Atari, вышедшую в году, в которой целью является успешная доставка газет, а также Phozon от Namco, где игроку нужно повторить форму объекта, расположенного в центре экрана. В игре Venture от Exidy необходимо исследовать подземелья и собирать сокровища. Также примером может быть игра Q*bert, инновационным в ней является геймплей, основанный от чувстве восприятия глубины игроком.
В массовой культуре[править править код]
Тенденция перехода аркадных игр от традиционных игр к компьютерным начала набирать силу в конце х годов после выхода таких игр как Space Invaders в году, Asteroids в году и Galaxian в году, а также широкого распространения в году игр Pac-Man, Missile Command, Berzerk, Defender и др. Центральные процессоры, использованные в этих автоматах, позволяли создавать более сложные игры, нежели игры, основанные на дискретных логических элементах как, например, вышедший в году Pong от Atari. Стремительное распространения компьютерных аркадных игр началось в конце х годов, что связывают с созданием основных технологий интерактивных развлечений, а также со снижением расценок на оборудование до степени, делающей производство ПК технологически и экономически осуществимым[9].
Не смотря на то что цветные мониторы использовались в ранних гоночных играх (например, Indy [38] и Speed Race Twin[39]), только в этот период цветная RGB-графика становится широко распространенной, например, в году вышла игра Galaxian[40].
Также в течение золотого века некоторые разработчики экспериментировали с векторными мониторами, которые отображали очень четкие линии, что было недостижимо на растровых мониторах того времени. Некоторые из векторных игр получили признание, среди них Asteroids го года, Battlezone го года, Tempest го года и Star Wars го года. Однако, векторные технологии не получили широкого распространения из-за высокой стоимости ремонта векторных мониторов для компаний, обслуживающих аркадные автоматы[источник не указан дней].
Некоторые разработчики экспериментировали с псевдотрёхмерной и стереоскопической трехмерной графикой, с использованием двумерных спрайтов и растровых мониторов. В игре го года Radar Scope от Nintendo был представлен трехмерный вид от третьего лица в игре жанра shoot ’em up. Позже это было скопировано в шутерах го года Juno First от Konami и Beamrider от Activision[41]. Игра Turbo от Sega стала в году первой гоночной игрой с видом сзади от третьего лица[42], использованием масштабируемых спрайтов и цветной графики[43]. Вид сзади от третьего лица подвергся подвергся улучшениям в игре го года Pole Position от Namco и стал одним из канонов жанра. В этой игре представлен перспективный вид на трассу, причем точка обзора движется из стороны в сторону при приближении игрока к повороту, что достаточно правдоподобно отражает движение вперед по дистанции[44]. В том же году Sega выпустила игру Zaxxon, в которой представлена изометрическая графика и тени[45], а также игру SubRoc-3D, в которой стереоскопическая трехмерная графика реализована посредством специального окуляра[46].
Также в течение этого периода были достигнуты значительные успехи в технологиях цифрового звука. Первой игрой с постоянным фоновым звучанием стала Space Invaders года, это были повторяющиеся четыре хроматические нисходящие басовые ноты, мелодия была динамичной и меняла темп при прохождении уровня[47]. Первой игрой с фоновой музыкой стала Rally-X[48], в ней музыка генерировалась специализированной микросхемой звукогенератора&#;— трехканальным программируемым звукогенератором Namco[49]. В том же году в игре Stratovox от Sunsoft была представлена синтезированная речь[48], которая также присутствовала во вскоре вышедшей игре King & Balloon от Namco.
Разработчики также экспериментировали с использованием формата LaserDisc для возможности создания FMV-игр с качественной анимацией. Первой игрой, использующей LaserDisc, стала игра года Astron Belt от Sega[50], вскоре после которой вышла игра Dragon’s Lair от Cinematronics, быстро ставшая сенсацией. Игры, использующие LaserDisc, как правило, были либо шутерами с FMV-фонами как в Astron Belt, либо «интерактивными фильмами» как Dragon’s Lair. В игре го года Bega’s Battle от Data East была представлена новая форма изложения сюжета в компьютерных играх: между игровыми уровнями с действием воспроизводились короткие FMV-катсцены, что по прошествии лет стало типичным способом изложения сюжета в компьютерных играх. К середине х годов подобные игры потеряли популярность, поскольку началось вытеснение LaserDisc видеоформатом VHS, а также из-за потери фактора новизны играми, основанными на LaserDisc[51].
Геймплей[править править код]
Несмотря на разницу в датировках, во всех хронологиях золотой век компьютерных аркадных игр захватывает начало х годов. Журналист Джейсон Уиттейкер (англ.&#;Jason Whittaker), специализирующийся на технологиях, в своей книге The Cyberspace Handbook говорит о начале золотого века в году, когда вышла игра Space Invaders от Taito[1]. Журналист Стивен Л. Кент (англ.&#;Steven L. Kent), специализирующийся на компьютерных играх, в книге The Ultimate History of Video Games пишет, что период золотого века длился с по год[2]. В книге отмечается, что именно в году игра Space Invaders[3], с которой он связывает начало золотого века[4], достигла заметной популярности в США[3], также в этом году широкому кругу пользователей была представлена технология векторного дисплея в игре Asteroids от Atari, которая впервые была показана в игре Space Wars от Cinematronics го года. Однако, в году бизнес компьютерных игр с оплатой монетами вступил в так называемый «период довольно устойчивого спада», выразившийся в постепенном исчезновении многих залов аркадных автоматов[2].
Проект History of Computing указывает, что границами золотого века компьютерных аркадных игр являются и годы, поскольку этот период охватывает «массовое появление компьютерных игр на потребительском рынке» и «появление специальных игровых систем и возникновение систем, основанных на многоигровых картриджах»[5]. год был выбрал проектом как начало периода по двум причинам: во-первых, создатель игры Pong запатентовал технологию, ставшую поворотной для компьютерных игр, и, во-вторых, в этот год был создан первый аркадный автомат с игрой Computer Space[6].
Шон Ньютон (англ.&#;Sean Newton), создатель трехмерных моделей аркадных автоматов, в книге Bits, Sticks, and Buttons отмечает, что точкой, которой окончилась первая эпоха компьютерных аркадных игр (известная как «черно-белый век», англ.&#;black and white age) и впоследствии начался золотой век, стало издание в Северной Америке игры Space Invaders компанией Midway Games. Эта игра, имеющая в основе микропроцессор, стала крупным культурным феноменом, с которым мог сравниться только феномен игры Pong от Atari. Игры, последовавшие за Space Invaders игры,&#;— Asteroids от Atari и Pac-Man от Namco&#;— внесли свою лепту в развитие золотого века компьютерных аркадных игр[источник не указан дней].
Другие исследователи считают началом золотого века вторую половину х годов, когда цветные компьютерные аркадные игры начали преобладать на рынке, и повсеместно открывающиеся залы игровых автоматов стали вытеснять из традиционных мест залы для боулинга и пабы. Концом периода считают середину х годов[7]. Золотой век компьютерных аркадных игр по большей части совпал с компьютерной революцией и преобладанием на рынке второго поколения игровых систем.
Характеристика бизнеса[править править код]
Некоторые игры золотого века компьютерных аркадных игр были столь популярными, что стали частью массовой культуры. Первой из таких игр стала Space Invaders. Игра, после ее выхода в году, была столь популярна, что вокруг нее сложилась городская легенда, суть ее в том, что игра стала причиной нехватки в Японии монет достоинством в &#;иен, ввиду чего выпуск этих монет был увеличен для удовлетворения спроса на них[58][59] (однако, в реальности производство таких монет в и году было снижено относительно предыдущих и последующих лет[60][61], также эти обвинения не выдерживают логической проверки: эксплуатантам аркадных автоматов необходимо извлекать монеты из монетоприемников для доставки их в банк, возвращая таким образом монеты в обращение[61]). Вскоре аркадные игры произвели сходное влияние в Северной Америке, где они находят отражение в разных аспектах массовой культуры. Вскоре после выхода Space Invaders о появлении компьютерных игр вышло множество симпатизирующих сюжетов и репортажей на телевидении, в газетах и журналах. В году компания Atari провела «Турнир по Space Invaders», который привлек более 10&#;тыс участников, стал первым киберспортивным соревнованием и превратил компьютерные игры в массовое хобби[62]. К году 86&#;% населения США в возрасте от 13 до 20 лет играли в компьютерные аркадные игры[63], а к му году в США регулярно посещали залы аркадных автоматов более 35&#;млн человек[64].
Игрой, оказавшей наибольшее влияние на массовую культуру в Северной Америке, стала Pac-Man. Выход игры в году стал сенсацией такого масштаба, что связанные с выходом явления позднее были названы «пакманией» (англ.&#;Pac-Mania). Это слово в году стало названием последней игры с оплатой монетами в серии (Pac-Mania). В этой игре, выпущенной Namco, желтое круглое существо пытается съесть все точки в лабиринте, избегая вражеского преследования. Игра стала очень популярной, не смотря на то, что не сложилось общего мнения относительно того, чем являются главный «герой» и враги (существовало множество сравнений с призраками, гоблинами или монстрами). На основе игры был создан анимационный сериал, появились многочисленные клоны и подражания, серии брендированных продуктов питания и игрушек, была записана ставшая популярной песня «Pac-Man Fever». Популярность игры была столь высока, что Президент США Рональд Рейган поздравил игрока за достижение рекордного количества очков в Pac-Man[65]. Также игра способствовала развитию рынка аркадных игр и вовлечению значительного числа женской аудитории всех возрастных групп[66]. Не смотря на то, что многие популярные игры вошли в лексикон массовой культуры, большинство позднее покинули его, однако Pac-Man, Space Invaders, Donkey Kong, серия Mario и Q*bert продолжают оставаться узнаваемыми в массовой культуре.
Аркадные игры повлияли на музыкальный бизнес, доходы которого снизились на &#;млн долларов в период с по год (с 4,1&#;млрд до 3,7&#;млрд долларов), что было напрямую связано с появлением аркадных игр в это время[67]. Тогда же начали появляться успешные песни, основанные на компьютерных играх. Группа Yellow Magic Orchestra, первопроходцы в жанре электронной музыки, при помощи сэмплов из Space Invaders записали популярный синглComputer Game для альбома го года «Yellow Magic Orchestra»[68], продажи которого в США составили более &#;тыс копий[69]. Также Yellow Magic Orchestra оказали заметное влияние на музыку в компьютерных играх эпох третьего и четвёртого поколений игровых систем[70]. Вскоре последовали и другие поп-песни, основанные на Space Invaders, среди которых Disco Space Invaders () от Funny Stuff[68], Space Invaders () от Playback[71], а также такие хиты как Space Invader () от The Pretenders[68] и Space Invaders () от Uncle Vic[72]. На основе игры была создана песня Space Invaders () от Player One, из которой была взята линия баса для песни On and On () от Джесс Сондерс (англ.&#;Jesse Saunders)[73][74], первого трека чикагскогохауса[75]. Песня Pac-Man Fever достигла 9-й позиции в Billboard Hot , в течение го года сингл был продан более миллиона раз[76][77], также более миллиона раз был продан альбом «Pac-Man Fever»[77], что соответствует «золотому» статусу по версии RIAA[77]. В том же году R. Cade и Video Victims выпустили альбом, воодушевленный аркадными играми, под названием «Get Victimized», на котором были представлены песни типа Donkey Kong[78]. В году бывший участник Yellow Magic Orchestra Харуоми Хосоно (англ.&#;Haruomi Hosono) спродюсировал альбом, полностью состоящий из сэмплов из аркадных игр Namco, под названием «Video Game Music», который стал ранним представителем жанра чиптюн[79] и первым альбомом музыки из компьютерных игр[80]. Звуки из аркадных игр в начале х годов сильно повлияли на такие музыкальные жанры как хип-хоп[81], поп-музыка (в особенности синти-поп) и электро[82]. Стремительный рост популярности компьютерных игр в это время стал причиной того, что журнал Billboard в году начал печатать список из 15 крупнейших бестселлеров из числа компьютерных игр по соседству со своим музыкальным хит-парадом[15]. Через более чем десятилетие звучание первого трека в жанре электроклэш, Space Invaders Are Smoking Grass () от I-F, было описано как «булькающее электро, записанное на вокодер, как дань уважения приколам из эпохи Atari»[83] и, в частности, игре Space Invaders, в честь которой был назван трек[84].
Кинематограф США также подвергся влиянию со стороны аркадных игр. Начиная с игры Space Invaders, аркадные игры появляются в кинотеатрах[11]. Начато производство фильмов, основанных на компьютерных играх, наиболее известным представителем таких ранних фильмов стал «Трон», собравший более 33&#;млн долларов в году[85] и положивший начало одноименной франшизе, в которую входит игровая адаптация, доходы от которой превзошли фильм[86]. Среди других фильмов, основанных на компьютерных играх, можно отметить вышедшие в году фильмы «Военные игры» (в нем Мэттью Бродерик играет на аркадном автомате в игру Galaga[87]), Nightmares и Joysticks, а также фильмы го года «Последний звёздный боец», Cloak & Dagger (в нем картридж для Atari , содержащий неправдоподобную игру Cloak & Dagger, становится Макгаффином фильма). Аркадные автоматы появляются во многих фильмах того времени, например, «Рассвет мертвецов» (в нем герои играют в игры Gun Fight и F-1) го года, «Полуночное безумие» го, Take This Job and Shove It и «Хорошо в первый раз» го, вышедшие в году «Рокки 3», «Быстрые перемены в школе Риджмонт-Хай», «Койяанискаци», «Игрушка», вышедшие в году «Психо 2», «Весенние каникулы», «Никогда не говори «никогда»», вышедшие в году «Свободные», «Парень-каратист (фильм, )» (где Элизабет Шу играет Пакмана), «Терминатор», «Ночь кометы», «Приключения Бакару Банзая: Через восьмое измерение», вышедшие в году The Boys Next Door[88], «Феррис Бьюллер берёт выходной»[87], а также вышедшие в году «Цвет денег» и «Психо 3» (где Норман Бейтс стоит вблизи аркадного автомата с игрой Berzerk)[88].
Позднее вышли получившие положительные оценки критиков документальные фильмы, основанные на аркадных играх золотого века, например, фильмы го года The King of Kong и Chasing Ghosts: Beyond the Arcade. После года вышло значительное число фильмов, связанных с аркадными играм, в том числе «Ральф» го года, «Пиксели» го года и «Первому игроку приготовиться» го года. Последний основан на романе Эрнеста Клайна и срежиссирован Стивеном Спилбергом.
Руководства по прохождению[править
Acceso a la información
Los ciudadanos informados pueden tomar decisiones informadas, por ejemplo, cuando van a las urnas. Solo cuando los ciudadanos sepan cómo son gobernados, podrán hacer que sus gobiernos rindan cuentas por sus decisiones y acciones. La información es poder. Por tanto, el acceso universal a la misma es una piedra angular de sociedades del conocimiento saludables e inclusivas.
El acceso universal a la información significa que toda persona tiene derecho a buscar, recibir y difundir información. Este derecho es parte integral del derecho a la libertad de expresión. Los medios de comunicación juegan un papel crucial en informar al público sobre temas de interés, pero también se basan en la capacidad de buscar y recibir información. Por tanto, el derecho al acceso universal a la información también está ligado al derecho a la libertad de prensa.
Antecedentes
El 17 de noviembre de , la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) declaró el 28 de septiembre como Día Internacional del Acceso Universal a la Información. Teniendo en cuenta que varias organizaciones de la sociedad civil y organismos gubernamentales en el mundo han adoptado y celebran actualmente este Día Internacional, la Asamblea General de la ONU también adoptó el 28 de septiembre de como Día Internacional para el Acceso Universal a la Información.
