Ограбление Казино Этой Стране Кранты

Yes We Can!

Велик и страшен был год по рождестве христовом То было время, когда по городу ходил призрак. Призрак капитализма. И если бы валюта была крысой, то это было бы уморительно смешно, но валютой был доллар, и, потому многим в тот год было не до смеха. С огромных билбордов скалились кандидаты в президенты, суля простому обывателю перемены, что так давно требовали их сердца. Телевизор без умолку трещал голосом Джорджа Буша Младшего, а печатный станок не останавливался ни на минуту, выплевывая биллионы долларов. Lehman Brothers успокаивали себя мантрой too big to fail и надеялись, что для них-то денег не пожалеют. Впрочем, высокие дела не сильно заботят тех, кто уже на дне. Откинувшиеся зеки, торчки, наводчики, что для них телевизионный политик, рассказывающий всему миру какой фигляр это ваш Голдман Сакс, или сколь решительные меры надлежит применить к экономике, чтобы она уже стала экономной. Таким ребятам ясно, что от ревизии их может спасти только кража или даже ограбление — крутейшее из преступлений.

Трудно обойти вниманием тот факт, что в картине под громким названием «Ограбление казино» нет никакого казино, а то самое ограбление длится от силы десять минут. Нельзя также умолчать о наличии отсутствия самой интересной части подобных фильмов — подготовки к делу. Мужчины в пиджаках не устраивают перепалку в маленькой комнате, выясняя, кому достанется кличка «мистер Коричневый», а кому «мистер Черный». Никто не строит авантюрных планов по хитроумному заходу-уходу или подбору подходящей случаю одежды, а Оушен не собирает в цатый раз харизматичную команду мошенников и прохиндеев. Что в целом совершенно не удивительно, учитывая тот факт, что название картины не что иное, как попытки российских прокатчиков заманить на просмотр хоть какого-то зрителя. Ход может и подленький, но на безрыбье скудного на премьеры октября вполне понятный и даже разумный. Тем более что про «Ограбление» гораздо проще говорить, упоминая чего там нет, и чем этот фильм не является. Для большей ясности можно провести параллели с «Космополисом», с той лишь разницей, что основной посыл картины не ускользает сквозь пальцы при попытке его анализировать.

Основную движущую силу здесь также представляют диалоги. Каждый значимый для сюжета персонаж появляется под специальную музыкальную тему и моментально начинает вещать. Пьяный треп, базар по понятиям, деловые переговоры, разговоры по душам изредка прерываются для смены декораций, чтобы продолжиться в виде разъяснительной беседы, подсчета барыша, бизнес сделки. По счастью, зрителя не преследует мучительное чувство непонимания, о чем вообще ведется речь и все ли персонажи психически здоровы в данный конкретный момент времени. Наоборот, все происходящее логично в своей неотвратимости. Доминик умело балансирует между диалогами по-Тарантиновски и абсурдом по-Коэновски в тоже время, не прибегая к исследованию ассиметричных простат для нагнетания градуса идиотии.

А градус, между тем, высок. Мафиозная корпорация, возглавляемая прижимистыми старикашками, заказывает убийства по оптовым ценам. Киллер на полставки с заплывшими жиром, свиными глазками забывает о деле, за рассуждениями о достоинствах молодых еврейских шлюх. Курьер не понимает необходимость в устранении неудобного, но невиновного человека, пока не представить все как пиар акцию. Алчные бойцы крадут доллар только что оставленных чаевых. Все это — ранее не заметные взгляду представители идиотизма современности. Но нет на них Осборна Кокса, что мог бы зарубить их топориком для колки льда, разъяснив им тем самым то место в жизни, что они занимают. Только усталый Джекки Коэн(Бред Питт) точно знает что надлежит сделать и как это сделать правильно, но вязнет в бытовых диалогах с толстыми киллерами, туповатыми курьерами и жадными бойцами. А с голубых экранов, тем временем, новый президент бодро рапортует о достижении всеобщего равенства и братства между геями и неграми, мексиканцами и гетеросексуалами, мусульманами и небоскребами. И это печалит Джекки, возможно только он один во всей стране остался нормальным, чтобы понимать: Америка это не люди. Америка это бизнес.

Пощечина Америке

Лента «Killing Them Softly» («Убивая их нежно») в российском прокате получила название «Ограбление казино», явно вводя зрителя в заблуждение. Ожидая получить порцию экшэна и авантюрной истории, он прилипает к экрану, а откуда на него сыпется артхаусная криминальная драма. Эффект от этого соприкосновения выходит примерно такой, какой показан в фильме в сцене избиения героя Рея Лиотты. В этой связи следует отметить, что любители отечественных криминальных драм, скорее всего, тоже отвернут носы. И дело здесь вовсе не в том, что американские бандиты далеки от России с её проблемами. А в том, что российские фильмы про бандитов уж больно просты и незамысловаты (кроме, разве что, «Брата» Балабанова). В лучшем случае в них есть банальная дворовая мораль, и именно этого российский зритель и ждет. «Ограбление казино» более сложное и в плане кинематографическом, и в плане смысловом. Это пощечина США посильнее, чем некоторые фильмы Майкла Мура.

Фильм повествует о нескольких мелких жуликах, решившихся на крупное дело: ограбление подпольного казино, которое крышует мафия. Естественно, оставить это дело безнаказанным «большие боссы» не могут. Сюжет картины не стоит и выеденного яйца, особенно если учесть предельный реализм, к которому стремились создатели. Но ни сама по себе история, ни быт американских гангстеров здесь не главные. Отталкиваясь от этой незатейливой фабулы, создатели выходят на более высокие смысловые уровни, напоминая в этом «Американскую трагедию» Т. Драйзера. Действия героев разворачиваются на фоне предвыборной кампании в президенты США и разговорах об экономическом кризисе, что как бы намекает, что весь мир так или иначе живет по законам улицы. Особенно здесь характерен персонаж Рея Лиотты, которого, подобно финансисту Бернарду Мейдоффу, принесли в жертву, дабы успокоить общественность. «Уолл-стрит — это такая же улица, как и все остальные».

С кинематографической стороны фильм великолепен. Прекрасные типажи, атмосферный фон, реалистичная игра актеров, грамотные диалоги. Последние надо особо отметить. Фильм не насыщен действием, зато герои постоянно рассказывают друг другу разные байки, через них раскрывая свои характеры и углубляя сам сюжет. Спецэффектов мало. Фактически, мы имеем превосходный разговорный фильм, где всё остальное на втором плане. Поэтому, хотя лента местами отсылает нас к Тарантино, я бы всё же её сравнил с «Гленгарри Глен Росс». Это картина тоже выстроена на разговорах и тоже безжалостно раскрывает изнанку американской души. «Жизнь — дерьмо. Каждый сам за себя».

Смысл фильма постепенно проясняется с самого начала, но, как контрольный выстрел, в финале звучат слова героя Брэда Питта, объясняющие всё и вся самому недалекому зрителю. Многое в этом капиталистическом мире строится на доверии и на честности. Мы доверяем банку, вкладывая в него деньги, банк доверяет нам, давая нам кредит. Игроки приходят в казино, веря, что их охраняет мафия. Кто-то раскрывает своему другу тайну, думая, что он её не разболтает кому не следует. Доверие много значит в нашей жизни. Но истина заключается в том, что доверять-то как раз никому нельзя. При случае ближний надует ближнего своего. И кто считает иначе — глупцы. Они занимаются самообманом и потому будут страдать. Такие могут лишиться денег, свободы и жизни. Проблема в том, что людей, готовых обманывать самих себя, много. И история любого героя из «Ограбления казино» это иллюстрирует. Персонаж Брэда Питта единственный, кто видит мир таким, каков он есть и, главное, принимает его таким, каков он есть. Именно потому он и срывает покровы с американской души, произнося финальную сакраментальную фразу: «Америка — это не нация, это не общество. Америка — это бизнес. Поэтому гони мне мои бабки!».

Убить по-тихому — это невозможно. Возможно облажаться по-крупному.

«Охренеть. Этой стране кранты! Я уверен.»

Режиссер Эндрю Доминик пару лет назад подарил миру прекрасный фильм «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» — о том как Кейси Аффлек хотел стать Брэдом Питтом. В этом году вышла его новая работа под названием «Ограбление казино» с, опять, Брэдом Питтом в главной роли. Ну так вот, если история первого фильма держит зрителя в напряжении всю свою внушающую продолжительность, то история второго — всего навсего нагоняет приступ скуки, и это уже очень странно, так как надо попытаться умудриться снять шедевр, а потом — шлак. Здесь вам никакой драмы ни у одного из героев, никакой интриги, а уж об интересе к происходящему и речи не идет, и так все понятно.

Создатели, возможно, изначально пошли неверным путем: решив создать очередной обычный фильм про грабителей и ничем не примечательных убий. Вся оригинальность пропала почти с первых минут, а Доминик со своим сценарием заехал в глубокую дыру, раз ничего нового и живого был не в состоянии придумать. Никакой атмосферы страха, холода, страшной ночи нет в фильме… нет ничего такого, что есть в культовый триллерах, или просто — мощных триллерах. Порой, бывает, что актеры вытаскивают фильмы на своих плечах, здесь как обстоят дела: Брэд Питт внешне выглядит круто, но его персонаж — очень беден на интересность и колоритность; Джеймс Гандольфини и его герой вообще не понятно что делает в фильме: во-первых, Гандольфини ни на 1% не похож на киллера, а во-вторых, совсем не понятно присутствие его героя в фильме. Остальные актеры и персонажи — ещё хуже, за исключением героя Рэя Лиотты, вот ему сопереживаешь. Продолжительность говорит сама за себя: в свои 97 минут и без того неуважительный фильм кажется незаконченным.

В целом фильм ни о чем: ограбили подпольную шарашку (где русские локализаторы разглядели «Казино»?), прислали киллера покончить с ними. Все. Такое впечатление что Доминик и Ко думали, что создают что-то в духе Тарантино и Риччи, но они ошиблись, по-крупному. А расплачиваться за это зрителям.

4 из 10

Если есть много свободного времени — этот фильм для вас.

Сегодня с другом решили посмотреть в кинотеатре — Паранормальное Явление 4. Когда мы уже стояли у кассы, оказалось что фильм перенесли на другое время, а идти домой без просмотра очередной картины так не хотелось, что пришлось смотреть то что есть, а так как выбор был весьма скромен, мы пошли именно на этот фильм. Что же, ближе к делу!

[Сюжет]

Сюжета как такого в принципе нет. Немножко стрельбы, мордобоя, толковых философских раздумий, все остальное — пустые, банальные разговоры. О сюжете я больше ничего не могу сказать, к сожалению или же к счастью.

[Актеры]

В этой картине я увидел всего два знакомых мне лица: это конечно же Бред Питт и Рэй Лиотта, с его весьма спорным актерским талантом! Питт как всегда был на высоте: харизматичен, обаятелен и немного эгоистичный(да именно эгоистичный!). О других актерах даже писать не хочется. Стыдно господа…

[Постановка]

Несмотря на всю ту «грязь», что я вылил на этот фильм, я остался доволен только одним. И эта частичка радости — это непосредственно то, как был снята данная картина. Мне понравилась и операторская работа, и подогнанные под типичный жанр саундтреки. Здесь придраться не к чему. Браво… гммм… нет, это уже слишком. Молодцы — в самый раз!

[Итоги]

Коротко, но со смыслом. Хотите приятно скоротать время, этот фильм не для вас. Здесь типичному «боевиколюбу» не досидеть даже до половины фильма. Если же вы любите киноленты в стиле… даже не знаю с чем этот фильм сравнить, в общем, если есть лишние деньжата — go to the cinema!

ОЦЕНКА:

6 из 10

Одиннадцать друзей Когана

При желании фешенебельным рестораном можно назвать «МакДональдс», престижнейшим вузом — профтехучилище, а крутым казино — маленькую подсобку. В фильме нет никакого казино, есть нелегальный игорный клуб, в котором серьезные дяди играют в карточные игры. Прокатчик знал обо всех условностях новой ленты Эндрю Доминика, тем не менее назвал картину «Ограбление казино», вместо «Убей их нежно», которое ловко придумали опытные маркетологи из компании The Weinstein Company. Сценарий «Ограбления казино» основан на романе Джорджа Хиггинса «Сделка Когана», написанного почти сорок лет назад, поэтому оригинальный сценарий романа требовал тщательного ремонта, чтобы кино могло шагать в ногу со времен. Доминик не ремонтирует, он лишь изредка полирует, то есть перенеся события в наше время режиссер с трепетом возвращается к 70—м годам прошлого века, чтобы позаимствовать оттуда автомобили, стиль в одежде, а также атмосферную угрюмость. Доминик сделал кино, на котором запросто можно поперхнуться колой и подавиться попкорном, но это не угроза, а лишь небольшая подсказка тем, кто хорошенько выспался на «Таксисте» Мартина Скорсезе и с первых же кадров невзлюбил «Драйв» Николаса Виндинга Рефна.

В отличии от многочисленного глянца, которое благодаря продвинутым мейджорам оккупировало мировой кинорынок, «Ограбление казино» брутально выталкивает зрителей с небес на землю. Режиссер берет курс на истинных граждан США, которые ради нескольких тысяч долларов готовы продать не только родину, но и родную маму. Девушки-спасатели с пятым размером груди, дорогие спорткары, гостеприимные люди, а также ослепительные локации — это та Америка, которую нам пропагандирует Голливуд. А что же там в Новом Орлеане? Грязь, сырость, плохая инфраструктура, низкий уровень зарплат. Именно в это место прибывает киллер Джеки Коган (Брэд Питт), чтобы ликвидировать двух отморозков, посмевших ограбить бюджетное казино Марки Траттмена (Рэй Лиотта), которое регулярно посещают криминальные элементы со всего штата. На первый взгляд кино концентрирует все свое внимание на «разруливании» криминального инцидента, произошедшего в захолустном городке Соединенных Штатов, но на самом деле Эндрю Доминик высмеивает пафосные речи влиятельных политиков, которые через радио и телевидение призывают граждан объединиться в тяжелое для страны финансово-экономическое время. С кем и для чего объединяться? Друг, брат и сосед не поделиться с вами зарплатой если вы вдруг станете жертвой рабочего сокращения, а потому в реальной жизни нужно выбирать путь последнего эгоиста, чтобы случайно не оказаться на помойке. Кино изобилует первоклассными диалогами, грамотно использует slow-motion, радует прекрасным музыкальным сопровождением, но главное не забывает о нуар-стиле, который является главным атрибутом любого фильма на криминальную тематику, рассчитывающего попасть в главные номинации «Оскара».

Killing Them Softly — это жестокое и очень циничное криминальное кино, подчеркивающее жирным маркером те многочисленные проблемы, которые мы стараемся обходить стороной. Брэд Питт в очередной раз подает заяку на получение номинации, но самое интересное, как американская и британская киноакадемия, а также «Ассоциация кинокритиков» поступит с Джеймсом Гандольфини (Микки) и Скутом МакНэйри (Фрэнки), ведь они также показали вершину актерского мастерства.

10 из 10

Мир грехов

«Ограбление казино» — можно сказать, что преимущественно яркий пример именно мужского кино. Когда зритель при виде жанра «криминал» готов смотреть не бесконечную пальбу из ружей, погони на машинах и на «ванильную жвачку» экшена, а на размеренное действо, что хранит свою основу не в протаптывании брусчатки при беге, а в диалогах, требующих включить хотя бы малейший напор мысленных процессов.

Проект, взявший под свое крыло Брэд Питт, важен в первую очередь именно для него самого. Актер, как и все подвергается естественным процессам, постепенно и благородно старея, и за невозможностью играть прежних своих героев, Брэд делает уже сейчас все возможное, чтобы о нем не забывали. В фильме Эндрю Доминика Питт использует предоставленное его персонажу время, дабы высказать все накопившиеся годами эмоции, продемонстрировать свою позицию по отношению к такой стране как США, а заодно и застолбить позицию вершителя правды, хоть в данном случае и криминального.

Сам же Эндрю Доминик, такое чувство, что особо и не устраивал значительных перемен в своем режиссерском стиле, плавно перейдя от своей предыдущей работы «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» к рассматриваемой. Аналогичное изобилие диалогов, интересные персонажи, от которых зависит ход развития событий, психологический фактор, держащий зрителя в напряжении, и заслуживающая отдельных слов операторская работа Грега Фрайзера — все это привычно, и при этом действует безотказно. По сравнению с прошлым фильмом изменилось только описываемое время и окружающие обстоятельства.

Нелегальные игры, круглосуточное подпольное казино, и это лишь винтик единого механизма, что во время мирового кризиса набивает карманы нелегалов. Нам предстоит пронаблюдать за частью преступного мира, которая по законам жанра не придерживается каких-либо принципов, рубя под корень, а в случае чего каждый здесь готов бить своих, чтоб чужие боялись, это и происходит.

Потерявший доверие своих, он же хитрец Рей Лиотта, стареющий и обленившийся киллер Гандольфини, проповедник с дробовиком Питт, а также многие другие представители иной стороны общества на фоне обломков беднеющих районов Америки. И все это выступает словно черно-белыми оттенками нуарного комикса, где пуля прошибает головы в замедленном положении, а трудящиеся по закону становятся ничем в противостоянии с бандитами.

Сделка Когана

Второй истинный мастерпис от австралийского режиссера Эндрю Доминика, который вобрал в себя все самое лучшее из двух его предыдущих работ. Да, «Ограбление казино» — это очень крутое кино!

Во-первых, актеры. Питт, Дженкинс, Гандольфини, МакНэйри, Мэндельсон, Лиотта и другие отыграли на крепкие пятерки. На каждом из них образ сидит как влитой: от Питта в роли Когана, до той девки, которая играла проститутку.

Во-вторых, сценарий. Простая и на первый взгляд обычная история, однако автор рассказывает ее настолько ярко, эмоционально и колоритно, что за характерами, образами и диалогами теряется «обычность» истории. Такого цинизма, такого отсутствия гуманности и в тоже время такого человеколюбия я уже давно не видел и не слышал. От себя добавлю, что сцены Питта с Дженкинсоном (на фразе «это такой пиар ход» я выпал просто) и Питта с Гандольфини — лучшие в фильме.

В-третьих, техническое исполнение. Отличный звук: особенно в сцене «разговора» с Тратманом (персонаж Лиотто) и в сценах стрельбы. Отличная операторка: кожаные ботинки Джеки под Джонни Кэша, ночное небо в грозу, сигаретный дым и т. д. Отличная саундтрек: опять-таки Джонни Кэш, но в особенности порадовал культовый трек «The Windmills Of Your Mind». И конечно же самое важное… режиссура, которая здесь выше всяких похвал. Доминик отлично поставил экшен зарисовки, но его работа с диалоговыми сценами — это отдельный шедевр внутри шедевра. Я уже много лет не видел, чтобы кто-то так показывал говорящих, курящих и пьющих людей.

Ну, и в заключении… очень понравилось, что Доминик показывает «экономический кризис», развал и деградацию общества не в рамках большой страны или не в жизни какого-нибудь среднего человека, а на примере мафии, которой, как и любому «государству», присуща строгая иерархия, разделение власти, труда и т. д. Но на самом деле мафия и криминал — это не «государство», это бизнес, чем, собственно, и является мир сегодня… просто бизнесом.

10 из 10

Человек 10 вышли из кинозала, не досмотрев этот фильм. Один из парней, выходя, продекламировал достаточно громко и с некоторой долей разочарования: «Все с вами понятно».

После окончания киносеанса, половина зала аплодировала, что в наше время — редкость.

Фильм, в первую очередь, разрывает все шаблоны криминальных триллеров, которые современный кинематограф выстраивал последние лет этак Никакого намека на криминальную романтику. Вместо этого — четкий «мессадж», что любой бандит рано или поздно будет на нарах или в гробу. Вместо киллеров, которые после интеллектуального планирования и виртуозного исполнения убийств спокойно предаются радостям повседневной жизни — моральные уроды, с угрызениями совести, страхами и психозами в той или иной мере. Никакой эстетики убийств, к которой нас приучили фильмы а ля «Мистер и Миссис Смит», «Перевозчик» и «Крепкий орешек» и… сотни других похожих. Вместо этого — реалистичная или, по крайней мере, очень приближенная к реалистичной, криминальная среда с пошлыми разговорами и жестокими сценами убийств и избиений.

Именно среда — как мне показалось, — мерзкая, тусклая, очень тоскливая и на ура пережевывающая слабых и сильных, молодых и старых, бедных и богатых, является фокусом и стержнем этого фильма. Я не удивлюсь, если режиссер этого фильма — Эндрю Доминик — вдохновлялся «Преступлением и наказанием» Достоевского — очень много параллелей можно провести. Стоит отметить его — Доминика — режиссерское мастерство. Он мастерски подчеркнул среду декорациями в виде непрекращающегося дождя с беспробудно серым небом, пронизывающим сырым ветром и рабочими кварталами. И при всем при этом баланс атмосферы выравнивался смешными и, вроде бы, незначительными сценами, а также рок-н-рольными саунд треками х.

И, конечно же, мастерство актеров — Брэд Питт и Джеймс Гандольфини сыграли, по моему мнению, просто гениально.

В общем и целом — я был среди тех, кто апплодировал. Конечно же — рекомендую к просмотру, не ручаясь за реакцию, которая будет лежать в спектре от полного невосприятия этого фильма, до полного восторга.

10 из 10

Неоднозначное не «ограбление казино»

Killing Them Softly (провально переведенный русскими прокатчиками как «Ограбление казино») — пожалуй, самый неоднозначный фильм из просмотренных мной за последние пару месяцев.

Эта картина, как джаз — все настолько глубоко, мастерски показано, и местами так круто, что совсем ничего не понимаешь. И фильм однозначно не про ограбление казино.

Прежде всего, здесь очень порадовали детали (то, за что я так люблю «Во все тяжкие») — потный торчок, жирный чел из «клана Сопрано» — их мерзостность такая ощутимая, будто ты в метре от них. Сцены убийств шедевральные. Операторская работа на 10 из И лейтмотивом через весь фильм тянутся речи Буша и Обамы об экономическом кризисе и единстве Америки.

В общем, фильм на любителя, ключевая его часть — диалоги, динамики как таковой почти нет. Но если при просмотре фильма созревает негативная оценка, то заключительный монолог Бреда Питта вынесет вам мозги и заставит передумать.

Такая вот неоднозначность. Ну а пойти на фильм, в принципе, можно хотя бы для того, чтоб посмотреть, как этот самый Бред Питт с годами становится все круче.

«Америка — это не страна. Америка — это бизнес.»

После просмотра данной картины, возникают какие-то неоднозначные эмоции, что-то непонятное, то ли понравилось кино, то ли нет. Когда его смотришь, все сначала вроде бы неплохо, но позже фильм как-будто обрывается, его становится просто скучно смотреть. Сейчас я до сих пор сижу и думаю о чем все же был фильм? Точно не об ограблении.

Сюжет здесь конечно интересен, но к концу фильма он просто пропадает, остаются только бесконечные разговоры. Именно из-за них зритель теряется. Вот идет фильм, в него вложен определенный сюжет, идет разворот каких-либо событий, но тут вдруг резко никому не нужный диалог на десять минут, и пока сидишь слушаешь разговор забываешь что было до этого, о чем фильм. Кино тяжелое, серьезное, такое не каждому дается легко, пока я смотрел его, посреди сеанса около десяти человек просто встали и вышли из зала. А под конец весь зал вздохнул с облегчением, потому что фильм закончился. Я не говорю, что фильм настолько ужасен, но он и вправду очень тяжел для восприятия.

Режиссёр Эндрю Доминик, который также является и сценаристом фильма, снял кино, которое не каждому под силу. Им он дал порцию для размышлений, фильм после просмотра еще долго придется переваривать.

Такое кино выходит редко, оно для определенного круга зрителей, которые от него будут просто в восторге. Многие будут просто плеваться на фильм. Мнения расходятся, у каждого свое кино, здесь не поспоришь. Но как такое кино может понравится я не пойму. Да, его можно назвать неплохим, но не более.

Экшена здесь нет, пару выстрелов за фильм, но здесь то не в нем дело. Вот что и вправду стоит отметить, так это замечательный саундтрек, в особенности песню The Man Comes Around в исполнении Джонни Кэша. Вот такая музыка делает фильм лучше в любом случае.

Брэд Питт сыграл хорошо, но он почти ничего не делал кроме как обсуждал дела то с одним, то с другим, убил пару человек за фильм и все. А ну и еще рассуждал об экономическом кризисе, и о том, в какой стране он живет. Нет, я не говорю что он плохо сыграл, но роль явно не самая лучшая в его карьере. Ричард Дженкинс и Джеймс Гандольфини и были собеседниками Питта по фильму, они конечно же сыграли отлично, но я совсем не этого ожидал. А Рэй Лиотта вообще удивил совсем не свойственной ему ролью.

«Ограбление казино» — это серьезное, жесткое и тяжелое кино, которое понравится далеко не всем. Не каждый даже способен высидеть его. Но все же, как по мне, посмотреть его нужно. Да, оно может вам не понравится, а может и наоборот, вы один из тех зрителей, которым такое кино по вкусу. Я точно не из их числа. В общем, больше о фильме рассуждать не буду, ибо я его еще сам до конца не переварил. Если вы хотите его посмотреть, если знаете что ожидать, тогда можете смело идти и смотреть, но если вы один из тех зрителей, что ведется на красивое название и Брэда Питта с дробовиком в руках на постере, ожидая от фильма боевика про ограбление, обходите фильм стороной, не посмотрев его вы ничего не потеряете.

6 из 10

Сыщик в плаще и шляпе, блондинка-искусительница, брюнетка-спасительница, дождь и «голландские углы» (ничего эффектнее этих углов в манере съемки кинематограф до сих пор не придумал). Нуар торжествующе поднялся в х, но в чистом виде продержался едва ли десятилетие. После Великой депрессии и Второй мировой наступили оптимистичные е, и мрачное кино просто вышло из моды. Ситуация изменилась в е. Америка переживала «вьетнамский синдром», разразился Уотергейтский скандал, и лодка общественной жизни опять дала течь. На экраны развязной походочкой вышел неонуар, во многом переписавший каноны жанра.

Если в классических фильмах зло наказывалось, в новой волне оно все чаще торжествовало. Главный герой — уже не умница-супермен, а усталый человек в помятом костюме, а то и вовсе злодей с принципами (в наше время — даже без). Женщины порочны, мужчины еще хуже, живые позавидуют мертвым, конец.

Некоторые представители жанра «выстреливали» в прокате, но часто лучшие образцы пессимистического кино не находили отклика у массового зрителя. Рассказываем о фильмах, доказывающих, что «Секреты Лос-Анджелеса» — не единственный неонуар, который стоит пересматривать.

«Ночные ходы» ()

Night Moves

Бывшего футболиста, а ныне частного детектива нанимает для поисков своей дочери-тинейджера стареющая актриса, которая когда-то успела выскочить за студийного магната. Денег он ей не оставил, но основал трастовый фонд для дочери, с которого мать что-то и получает. В своих поисках детектив едет во Флориду, где найдет пропавшую девицу, ясное солнце, голубые воды и объеденный рыбами труп.

Картина крупного режиссера Артура Пенна не нашла признания у публики, хотя со временем обрела статус культовой.

Критики называют «Ночные ходы» одним из важнейших фильмов десятилетия, портретом сознания американцев той эпохи. Он проникнут духом бесполезного поиска и глухого отчаяния, не сразу заметного под ярким солнцем, но постепенно выползающего на поверхность.

Джин Хэкмен дерется, как положено крутому детективу, но растерянный взгляд и ранние морщины характеризуют его лучше, чем хук слева. Трейлер фильма выражает настроение новой великой депрессии с отстраненной интонацией неонуара — жизнь оказывается бестолковой суетой запутавшихся людей, обреченных на провал с самого рождения:

— В этой игре каждый игрок — пешка, каждый ход неправильный, а победитель теряет все.

«Позднее шоу» ()

The Late Show

У Марго — женщины со странностями и котиком — похищают котика. На помощь ей приходит пожилой частный детектив Айра Уэллс, до такой степени олдскульный, что обращается к девушкам «куколка». Он бы никуда не пришел, но Марго уже обращалась к его бывшему партнеру, тот начал расследование, и его убили. Необходимо разобраться, и детектив с Марго идут по следу, обнаруживая нечто более серьезное, чем кладбище домашних животных.

«Позднее шоу» — незлой комедийный неонуар, делающий ставку на все подряд: неподходящих друг другу партнеров, тотальное увлечение семидесятых всем индийским, нелепые наряды эксцентричной Марго и пародийный макгаффин. У серьезных дядек был мальтийский сокол, у нас будет мальтийский кот.

В остальном режиссер Роберт Бентон играет по правилам. В фильме есть затемненные помещения, саспенс и детективная интрига. Но зрелище не превращается в черную-черную комедию абсурда, как со временем стали делать братья Коэны. Сохраняя маркеры жанра, фильм остается симпатичной историей со странно трогательными отношениями персонажей. Против котика любой нуар бессилен.

«Жесткач» ()

Hardcore

Дочь верующего бизнесмена исчезает во время школьной поездки. Нанятый детектив случайно обнаруживает пленку порнофильма с ее участием. Шокированный отец, преодолевая омерзение, лично отправляется на ее поиски по рынкам плоти Лос-Анджелеса.

Режиссера и сценариста Пола Шредера воспитывали в строгой религиозной семье и до 18 лет запрещали ему смотреть кино. А мальчик вырос и всем отомстил.

Во всяком случае, такой вывод во время просмотра напрашивается: клишированная тема пропавшей дочери кажется лишь поводом для того, чтобы прогнать несчастного отца по всем кругам ада, выдав ему вместо Вергилия проститутку в проводницы. Довольно скоро темная одиссея становится целью сама по себе для режиссера, зрителя и в какой-то степени для персонажа, сыгранного мощным профессионалом Джорджем К. Скоттом, на счету которого великая гротескная роль — свихнувшийся генерал в «Докторе Стрейнджлаве». Бордели, стрип-клубы, пип-шоу, улицы красных фонарей, пульсирующий больной энергией город. Очередные витрины с обнаженкой застят взгляд. А что это за девочка, и где она живет, все равно не разобрать в мясных рядах, где на лицо смотрят в последнюю очередь.

«Путь Каттера» ()

Cutter’s Way

Ветеран Вьетнама Алекс Каттер — параноик, алкоголик и калека, ненавидящий весь мир. Его жена пребывает в понятной депрессии, лучший друг Ричард — жиголо, чуть менее несчастный, чем остальные. Дождливой ночью у Ричарда глохнет машина, и он оставляет ее у мусорного бака, рядом с которым мелькает мужской силуэт. На следующий день в баке находят труп девушки. На городском празднике Ричард замечает местного олигарха Корда, и ему кажется, что той ночью он видел его. Теперь Каттер, не сомневаясь в виновности Корда, намерен его шантажировать и разоблачить.

«Путь Каттера» повторил судьбу героев жанра: появился не в том месте и не в то время. Начались е, от фильмов с локациями у воды ждали пляжных боевиков и прочих спасателей Малибу. Джеффа Бриджеса хотели видеть в смокинге и в ромкомах.

Американцев больше не волновали вьетнамские ветераны, которые хотят отомстить системе за себя и за того парня. Время немного сгладило разлад между фильмом и реальностью. Братья Коэны любовно спародировали его в «Большом Лебовски», где Бриджес сыграл главную роль, и повторили священную заповедь нуара: если у вас паранойя, это еще не значит, что за вами не следят.

«Катала» ()

Профессиональный шулер Грек отошел от дел, работает на катере преуспевающего картежника и засматривается на его женщину. Потом картежник играет не с теми, да еще и остается должен, за что с ним быстро рассчитываются. Грек прячет женщину с дочкой в надежном месте, а сам едет в Москву поднять бабла. Над всеми игроками-аферистами маячит тень всемогущего Директора, с которым Греку очень хочется сыграть.

Жанр нуара в советском кинематографе существовать не мог: советские реалии требовали розовощекого оптимизма. Едва их отменили, как на экраны полилась беспросветная перестроечная «чернуха» про то, как страшно жить, а вот еще поглядите, у нас есть голые женщины.

Но «Катала» режиссера Сергея Бодрова — не тот случай. Это настоящий «черный фильм», крепкая драма поворота «не туда» на каждом витке, упрямого стремления лемминга полететь над пропастью. Фильм поставлен по отечественной традиции, поэтому в нем есть моменты нравственных метаний в духе Раскольникова. В западном нуаре их заменили бы пятисекундным кадром, где герой курит в ночь (если бы он вообще метался). Наши каталы — самые духовные в мире.

«На запад от Красной скалы» ()

Red Rock West

Безработный парень, проехав тысячу миль из Техаса в Вайоминг, получает от ворот поворот на буровой, куда надеялся устроиться. В придорожном баре хозяин, приняв его за киллера, достает толстую пачку и заказывает убийство своей жены. Жена оказывается красавицей и предлагает заплатить вдвое больше.

За экспрессионистской хмарью раннего нуара скрывалась его изначальная природа греческой трагедии: заранее проигранная борьба человека с роком. Герой барахтается, как та лягушка в кувшине сметаны, а боги смеются или равнодушны.

Это выявил постнуар х, переместившись из мегаполисов в южные городишки, где зло под солнцем. Персонажи сменили стильные костюмы на джинсу и стали мгновенно получать от жизни по башке, с чем решительно неспособны справиться. То ли на свету все яснее, то ли народ измельчал, то ли божьи жернова начали молоть в ускоренном ритме конца века. В фильме историю о силе обстоятельств разыгрывают аж три человека из главных нуаров десятилетия: страдальческий Николас Кейдж, буйный Деннис Хоппер и роковая Лара Флинн Бойл — звезда нуара нуаров «Твин Пикс». Главный герой честно пытается уехать, но уехать невозможно. Ты взвешен на весах и найден очень легким. Добро пожаловать назад в Ред Рок.

«Бессонница» ()

Insomnia

Настоящий детектив Энгстрем приезжает из Швеции в Норвегию расследовать дело об убийстве бедной студентки с богатым гардеробом. Гардероб и другие особенности наводят детектива на мысли. Устроив засаду на маньяка, он почти его ловит, но в тумане промахивается и выстрелом убивает своего напарника. Или не промахивается.

Сейчас, когда Голливуд сделал миллион адаптаций, массовый зритель плотно подсел на скандинавский нуар. Но он существовал задолго до выхода сериалов «Убийство» и «Мост», книжной трилогии Стига Ларссона «Миллениум» и того светлого момента, когда Майкл Фассбендер в куртке нараспашку двинул по морозу в «Снеговике».

На «Бессонницу» режиссера Эрика Шёлдбьерга тоже есть ремейк Кристофера Нолана, снятый в  году. Нолановская Аляска выглядит в сравнении с оригиналом курортом: недостаточно холодная и скупая, недостаточно монохромная, недостаточно нездоровая. Маниакально-депрессивный скандинавский психоз подвергся в голливудской версии раскрашиванию в техниколоре, а к финалу и вовсе взбодрился, перевоспитался и отправил героя на заслуженный отдых. Спи спокойно, дорогой товарищ. С персонажем Стеллана Скарсгарда — противоположная ситуация. Он-то уже никогда не заснет.

«Сексуальная тварь» ()

Sexy Beast

Гэл Доув завязал. Живет с любимой женой в Испании, жарится у бассейна, ест кальмаров и с ненавистью вспоминает родную Англию. Он совершенно счастлив, пока из Лондона и прошлой жизни к нему не приезжает Дон Логан — лысый псих в белой конторской рубашке, который требует, чтобы Гэл принял участие в ограблении века.

Лысая голова Бена Кингсли, бронебойный взгляд Иэна Макшейна и выгнутый в вечном пролетарском презрении рот Рэя Уинстона — это уже кино. Гвозди бы делать из этих людей. И режиссер клипмейкерских корней Джонатан Глейзер их делает.

В фирменном стиле черных бриткомов, с долей абсурда и постмодернизма, идеально работающего для постнуара: все происходящее вполне может оказаться следствием теплового удара Гэла, перегревшегося на солнце. Горячечные краски, психоделические пролеты камеры, мефистофельский Макшейн, образцовая deadpan-физиономия Кингсли, который слепил образ отмороженного криминального авторитета со своей еврейской бабушки. И в особенности кролик с ружьем. Американские критики жалуются на кролика. Что бы они понимали! Британский нуар без кролика с ружьем — это как Лос-Анджелес без проституции или скандинавский сыщик без развода и анамнеза. Неполны.

«Ограбление казино» ()

Killing Them Softly

Один хмырь подряжает двух других хмырей для ограбления подпольного казино. Пару лет назад хозяин казино сам проделал такой трюк, и все подозрения должны пасть на него. Так и происходит, но криминальные боссы нанимают специалиста по решению проблем Джеки Когана, чтобы тот все выяснил и уладил.

«Ограбление казино» — один из 17 американских фильмов, получивших минимальный рейтинг F, которым отмечают соответствие тесту Бехдель. В фильме появляется ровно один женский персонаж — проститутка, которой велят «заткнуть свой поганый рот».

Это здорово выбило фильм из последних тенденций, американцы его не приняли. Режиссер Эндрю Доминик перенес события одноименного романа Джорджа В. Хиггинса, опубликованного в  году, во всемирный экономический кризис  года, поэтому большую часть фильма не грабят и стреляют, как у каждого дурака, а говорят о финансовых проблемах. Здесь мир горячих пистолетов лишен привычного ореола крутизны. Даже Брэд Питт — просто еще один уставший человек на задолбавшей работе, пророчащий о судьбах Америки, как первый российский телеканал:

— Этой стране кранты, я отвечаю. Грядет чума.

«Холод в июле» ()

Cold in July

В  году в дом хозяина багетной мастерской залезает грабитель. Парень — больше с перепугу — в него стреляет. Вызывает полицию, слышит утешения: ты защищал свою семью, расслабься. Но появляется отец убитого с богатым криминальным прошлым и начинает делать намеки. Мы его поймаем, уверяет полиция. Но тот проникает в дом, художественно разбрасывает пули в детской кроватке и, говорят, сбегает в Мексику. Потом говорят, что его ловят и все позади. Играет воодушевляющая музыка, но и без нее понятно: все только началось.

Этот ретровейв-триллер — чуть больше, чем занимательный аттракцион по ожиданию момента, когда же Майкл С. Холл отклеит усы и превратится в Декстера. Не ждите, не отклеит. Но это определенно самый суровый багетчик, когда-либо появлявшийся на экране.

Да и финальная разборка, снятая в зеленых тонах, которые теперь все знают по сериалу «Очень странные дела», впечатляет своей динамичной резкостью. По содержанию это удивительно старомодный нуар: здесь есть парни со стороны добра, которым не плевать. Фильм долго раскачивается, обещает одно, делает другое, в середине зачем-то намекает на зомби. Зато тут появляется Дон Джонсон в белом стетсоне на красном кадиллаке и улыбается, как в  году. Предъявлять после этого фильму претензии будет только брюзга.