Большой Взрыв Игра Казино

править код]

Основная статья: Золотой глаз (фильм, )

В году Бонд (Пирс Броснан) и агент Алек Тревельян проникают на секретный советский завод по производству химического оружия. Тревельян погибает, а Бонд убегает, предварительно взорвав здание. Проходит 9 лет. Бонд становится свидетелем похищения вертолёта Eurocopter Tiger преступной организацией «Янус», которая впоследствии похищает также контрольный диск для управления космической системой «Золотой глаз» и с его помощью уничтожает исследовательскую станцию «Северная». После атаки выживает только женщина-программист Наталья Семёнова.

Расследуя данный инцидент, Бонд отправляется в Россию, где знакомится с Семёновой и узнаёт, что Тревельян, который сымитировал свою гибель, возглавляет «Янус». Алек намеревается похитить все деньги из английских банков, а затем нанести удар по Лондону при помощи «Золотого глаза», разрушив экономику Британии. Бонд и Семёнова уничтожают антенну управления, попутно убив Тревельяна и Грищенко.

Завтра не умрёт никогда ()[править править код]

В СССР фильм впервые был публично показан в Москве на Неделе французского кино в году, после чего было принято решение о приобретении его для проката в рамках широкого культурного обмена между двумя странами^[78].

Этому обмену способствовало улучшение франко-советских отношений, в частности, посещение в году Советского Союза президентом Пятой республикиШарлем де Голлем, который был известен своим уважительным отношением к «Великой России». Он стремился укрепить отношения между двумя странами и, проводя политику «национальной независимости», намеревался установить особые отношения с СССР. В е годы между странами был заключён ряд двусторонних договоров, в том числе долгосрочное торговое соглашение. По выражению министра иностранных дел СССРАндрея Громыко, отношения между странами в то время можно было охарактеризовать как «ветерок разрядки»^[79][80]. В году было заключено соглашение о расширении франко-советских культурных связей. Этот договор предусматривал также обмен фильмами^[81]. В рамках такого обмена картины Юнебеля попали на экраны Советского Союза: экранизация «Анны Карениной» с известной во Франции благодаря фильму режиссёра Михаила Калатозова «Летят журавли» актрисой Татьяной Самойловой была обменена на трилогию о Фантомасе^[47].

Считается, что на выбор фильмов о Фантомасе для демонстрации в СССР могли повлиять и другие факторы. Жан Маре побывал в Москве и Ленинграде в году на Неделе французского кино и по возвращении во Францию высказал ряд тёплых слов в адрес русского гостеприимства и культуры, что произвело благоприятное впечатление на советские власти^[82]. На пресс-конференции он заметил, что к самым лучшим советским впечатлениям относит доброжелательную атмосферу, дружеские контакты с актёрами и то, что там ему никто не задавал идиотских вопросов. Эти слова были перепечатаны в советской прессе^[83]. К тому же в трилогии можно было усмотреть критику французской социальной действительности и институтов власти: «чиновники буржуазного госаппарата, от министра внутренних дел и комиссара Жюва до многочисленных полицейских, выставлены сборищем кретинов». В комнате Фандора стоит русская матрёшка, что можно было истолковать как знак симпатии либерального журналиста капиталистической газеты к СССР^[84]. С учётом этих факторов, несмотря на возражение со стороны Екатерины Фурцевой, занимавшей в то время пост министра культуры СССР, фильмы Юнебеля вышли на экраны СССР. Консервативно настроенная Фурцева пыталась противодействовать закупке Госкино таких «ужасных», по её мнению, фильмов, как трилогия о Фантомасе, «Великолепная семёрка», экранизации романов Анн и Сержа Голон об Анжелике. Несмотря на её сопротивление, эти фильмы всё-таки вышли в прокат СССР, где получили большую популярность^[85].

Французская комедия вышла в советский прокат 3 июля года (р/у ), а её продолжение «Фантомас разбушевался»&#;— 14 августа года (р/у )^[70].

Фильм был дублирован на киностудии «Союзмультфильм» в году^[70].

• Перевод&#;— Евгений Гальперин
• Режиссёр&#;— Георгий Калитиевский
• Звукооператор&#;— Георгий Мартынюк
• Редактор&#;— Зинаида Павлова

Для проката в СССР во всех фильмах были сделаны небольшие купюры^[82].

Одним из наибольших впечатлений от фильма в советском обществе являлась непривычная демонстрация западного, то есть капиталистического, образа жизни. Зрителей, привыкших к «прогрессивным» западноевропейским картинам и кинематографии стран социалистического лагеря, поразил французский быт, роскошная обстановка, автомобили и привычки людей. Журналист Матвей Ганапольский, который смотрел «Фантомаса» в детстве, вспоминал, что это был фильм, «перевернувший всю советскую страну»: «Я впервые увидел, пусть в кино, что жизнь может быть удобной, красивой и даже роскошной»^[86]. Кроме того, неискушённому зрителю, не знакомому с историей возникновения и эволюцией образа Фантомаса во французской культуре, было тяжело разобраться в контексте и художественных особенностях картины^{[К 2]}. Дело в том, что авторы фильма прежде всего обращались к французской аудитории, хорошо знакомой с эволюцией образа Фантомаса. Во Франции понимали, в чём заключается комический эффект фильма, почему персонажи представлены таким образом. В итоге советский зритель, лишённый начальной информации о предпосылках возникновения картины, воспринял её вне пародийного контекста. Российский литературовед и радиожурналист Иван Толстой объяснил различие в восприятии картины западным и советским зрителем следующим образом:

В СССР откровенно пародийные фильмы трилогии восприняли всерьёз, и они стали элементом местной культуры, что, по мнению российского критика Дениса Горелова, можно выразить следующим образом: «Инициал „F“ обратился в „Ф“»^[88].

Показ трилогии Юнебеля в СССР привёл к некоторым эксцессам в подростковой среде, вызвав как многочисленные розыгрыши, подражания, так и криминальные проявления^[78]. Это объясняют тем, что на афишах фильмов не было слова «кинокомедия», и пародийный «Фантомас» был воспринят подростками «на полном серьёзе»^[89][90]. В сентябре года председатель КГБ УССР Виталий Никитченко докладывал первому секретарю ЦК Компартии Украины Петру Шелесту об отрицательных аспектах, вызванных комедией. Согласно оперативной информации, неизвестные представлялись Фантомасом, действовали от имени «Общества фантомасов», угрожали гражданам в письменном виде и телефонном режиме, звоня по случайному номеру и зловеще произнося: «Фантомас скоро придёт к вам!»^[91][92]. Фильмы трилогии вызвали волну записок, листовок и надписей на стенах, заборах и&#;т.&#;д.; в этой серии распространившихся угроз одним из наиболее известных текстов стал «Мне нужен труп (вариант&#;— мозг), я выбрал вас! До скорой встречи. Фантомас»^[93]. Киновед Павел Гершензон писал, что после просмотра фильмов о Фантомасе «изрядный кусок земной поверхности оказался исписан, исчерчен, изрисован», а многие в СССР «упрямо, словно речёвку, словно параграф из физики твердили одно на всех и для всех»: «Мне нужен труп…»^[94]. Некоторые подражатели оставляли свои автографы на месте краж и у разбитых витрин киосков, магазинов. В органах внутренних дел общий рост подростковой преступности объясняли тем впечатлением, которое производил фильм на подростков. Противодействие таким проявлениям осуществлялось не только на уровне применения административно-правовых мер, но и проведением пропагандистской и разъяснительной работы: так, в Горьком некоторое время в эфир местного телевидения выходила передача «Вас вызывает Фантомас», в которой разъяснялась недопустимость анонимных угроз^[91]. Также участились случаи, когда преступники скрывали свои лица за масками или натягивали на головы чулки. Наиболее резонансными преступлениями в этом отношении является деятельность банды братьев Толстопятовых, которая совершила ряд тяжких преступлений в Ростове-на-Дону в — годах, используя для маскировки чёрные чулки, в связи с чем получила прозвище «Фантомасы»^[91].

Некоторые из анонимок, написанных от имени Фантомаса, содержали антисоветские лозунги, призывы к свержению советской власти, в них иногда упоминался Адольф Гитлер, фигурировала свастика, в УССР прославлялся украинский национализм^[91]. Ярослав Антонюк на основании материалов, хранящихся в архиве Службы безопасности Украины, пришёл к выводу, что изменение общественного и государственного устройства, уничтожение коммунистической символики под прикрытием «фантомасов» чаще всего имели место в западных областях Украины, но не были редкостью и в других регионах республики: «Часть хулиганских выходок „фантомасов“ отражали увлечение уголовной культурой и, соответственно, различными формами психологического садизма. Эмоционально близкими к ним были неонацистские и антисемитские проявления»^[95]. В итоге министр внутренних дел СССРНиколай Щёлоков потребовал, чтобы начиная с 23 апреля &#;года и «до особого распоряжения» вся трилогия была снята с показа. Тем не менее на периферии демонстрация фильма всё равно продолжалась. Запрет был снят в &#;году, когда истёк семилетний срок проката первого фильма в СССР^[91].

«Фантомас» стал одним из лидеров советского кинопроката, однако точные цифры установить крайне сложно^[13]. Согласно сведениям, собранным киноведом Сергеем Кудрявцевым, первый фильм трилогии в СССР посмотрели 45,5 миллиона зрителей, «Фантомас разбушевался»&#;— 44,7 миллиона, а «Фантомас против Скотланд-Ярда»&#;— 34,3 миллиона зрителей^[96]. Во французских справочниках количество посещений первого фильма оценивается даже в 60 миллионов^[97][98].
В СССР была распространена легенда, что всего было снято не три, а четыре фильма о Фантомасе. Этот «засекреченный» фильм получил у советской зрительской аудитории (прежде всего детской) несколько названий, и по слухам в нём Фантомас наконец снимал свою маску^[17]. Иван Толстой вспоминал, что в детстве посмотрел первый фильм, который ему казался вершиной киноискусства, около тридцати раз, и с нетерпением ожидал выхода четвёртого фильма с любимыми героями, а пересказ содержания этой мифической серии он бы не променял ни на какие подарки: «Мысль о том, что приключения обаятельного преступника обрываются, была невыносима, несовместима с жизнью десятилетнего мальчика»^[13][99].

По мнению российского киноведа Антона Долина, трилогия о Фантомасе приобрела в СССР и России особый статус, во многом благодаря «гениальному» дубляжу студии «Союзмультфильм», выполненному «одной и той же командой, одними и теми же голосами». Владимир Дружников, «по-настоящему героический актёр героических амплуа», озвучивал всех четырёх персонажей Жана Маре^[47]. Вместе с тем Андрей Шарый отмечал, что в советской версии, по сравнению с оригинальной, значительно теряется эффект, пропадает «магия Фантомаса», производимая голосом Раймона Пеллегрена^[13]. Особую популярность приобрёл дубляж ролей Луи де Фюнеса, выполненный Владимиром Кенигсоном. Согласно легенде, когда французский комик услышал, как его озвучивает советский актёр, то сказал: «Не знал, что я такой хороший актёр»^[37]. Персонажа Милен Демонжо озвучивала актриса Татьяна Конюхова. Как отмечает Долин: «Были и другие прекрасные профессиональные актёры дубляжа, но, конечно, эти трое, прежде всего, создали того русского „Фантомаса“, как мы его знаем, как мы его себе представляем», что позволяет говорить о нём как о «российском или, скажем точнее, советском фильме»^[47].

Домашние издания[править править код]

Основная статья: Осьминожка

Бонд (Роджер Мур) расследует убийство агента , переодевшегося клоуном и пытавшегося похитить фальшивое яйцо Фаберже в Восточном Берлине. Точно такое же яйцо попадает на аукцион, и Бонд устанавливает, что его намеревается приобрести афганский принц Камаль Хан, работающий вместе с советским генералом Орловым, желающим расширения границ Советского Союза. Бонд знакомится с Осьминожкой, а затем узнаёт, что Орлов похищал для Камаля советские драгоценности, подменяя их подделками, а Хан и Осьминожка контрабандой вывозили оригиналы на территорию Запада.

Бонд проникает в цирк и узнаёт, что Орлов намеревается взорвать атомную бомбу на военной базе США. Он деактивирует боеголовку, а затем возвращается в Индию, где возглавляет нападение на дворец Камаля.

Вид на убийство ()[править править код]

Лоик Артьяга и Матьё Летурнё, исследователи массовой литературы, рассматривают е годы как своеобразный «ренессанс» кинематографических адаптаций Фантомаса^[26]. Возможно, свою роль&#;— среди прочих факторов, повлиявших на интерес кинематографистов к образу Фантомаса,&#;— сыграл выход в свет (после пятнадцатилетнего перерыва) романа Аллена «Фантомас там правит бал» (фр.&#;Fantômas Mène le Bal; ), который оказался последним в канонической серии из 43 книг о неуловимом преступнике. Сюжет в нём развивается по привычной схеме, насыщен последними достижениями науки и техники, а в финале Фантомас и Жюв отправляются в космос. Однако подлинное возрождение массового интереса к фигуре Фантомаса возникает благодаря кинотрилогии такого коммерчески успешного режиссёра, как Андре Юнебель, который сумел кардинально сменить концепцию претворения на экране его образа, усилив комизм и пародийные элементы фабулы^[13][27]. С исполнителями главных ролей постановщик был хорошо знаком, так как они снимались в его предыдущих фильмах. После окончания Политехнической школы будущий продюсер и режиссёр сменил несколько профессий, прежде чем обратился к кино. Он работал декоратором, дизайнером, а затем в середине х занялся производством и продажей изделий из стекла, став известным мастером-стеклоделом^[28]. С началом Второй мировой войны он покинул оккупированную часть Франции и перебрался на юг. В свободной зоне он начал заниматься кинематографом и основал компанию «Продюксьон Артистик синематографик» (фр.&#;Production Artistique et Cinématographique), которая в е годы приступила к производству трилогии о Фантомасе^[29]. С года Юнебель работал арт-директором, затем продюсером на P. A. C., а в году снял свой первый полнометражный фильм «Сумасшедшая профессия^ru_fr», сценарий которого написал его сын Жан Ален^ru_fr. У Юнебеля постепенно сформировалась собственная команда, работавшая над его фильмами из года в год. В году он снял шпионский комедийный фильм «Миссия в Танжере», где эпизодическую роль испанского генерала сыграл Луи де Фюнес. После этого будущий знаменитый французский комик сыграл у режиссёра в целом ряде фильмов, но это всё были эпизодические роли, а первой крупной работой у Юнебеля стала для де Фюнеса роль комиссара Жюва. Постепенно Юнебель зарекомендовал себя мастером коммерческого кинематографа, специализировавшимся на шпионских и криминальных фильмах, комедиях, костюмно-приключенческих и исторических картинах^[30].

Идея привлечь Жана Маре возникла у режиссёра после того, как он увидел опасный трюк, выполненный им без страховки на ежегодном гала-представлении Союза актёров. Маре увидел этот номер в цирке, где его выполнял профессиональный акробат, и захотел повторить: необходимо было забраться по железной конструкции на высоту 15 метров, где зажечь от горелки сигарету. Выполнив этот опасный номер без использования лонжи, актёр поразил своих коллег, а также Юнебеля, который увидел в нём бесстрашного романтического героя, способного органично сыграть в приключенческом фильме. По воспоминаниям режиссёра, когда он увидел этот трюк, на него «снизошло откровение»: «…да ведь он может быть экранным суперменом, Тарзаном, историческим героем, одним из великих капитанов прошлого или одним из этих современных авантюристов, которые пересоздают мир»^[31].

Жан Маре, который в е годы был много занят в театре, сумел успешно продолжить свою кинокарьеру благодаря участию в так называемых фильмах плаща и шпаги, сменив свой привычный романтичный образ. Маре поддерживал себя в отличной физической форме и по своим внешним данным очень выигрышно выглядел в картинах этого жанра&#;— мощное гармоничное атлетическое телосложение, мускулы, смелое, красивое и мужественное лицо с ярко выраженными волевыми чертами и дерзким и благородным взглядом. В этих картинах он сам выполнял различные трюки, чем очень гордился, а режиссёры специально компоновали кадры так, чтобы было видно, что трюк выполняет именно актёр, а не каскадёр. По словам Юнебеля, к жанру плаща и шпаги он обратился практически случайно, под влиянием друга, который предложил ему экранизировать роман Александра Дюма «Три мушкетёра». Эта идея пришлась Юнебелю по душе. Он не хотел шаржировать знаменитый роман Дюма, но после продолжительной работы в комедийном жанре решил насытить действие юмористическими эпизодами. На смещение жанра в комедийную сторону повлияло также то, что роль Планше исполнял известный французский комик Бурвиль. Экранизация «Трёх мушкетёров^ru_fr» имела успех у публики, и Юнебель решил продолжить «эксплуатировать» удачно выбранный им жанр, закрепив успех серией фильмов в подобном духе, в том числе не только с ярко выраженным комедийным уклоном^[31].

Первой картиной Юнебеля с Жаном Маре в главной роли стал снятый в году костюмно-исторический фильм «Горбун». Через несколько лет один журналист спросил у Маре, как он может объяснить некоторое «затмение» своей актёрской карьеры в период, предшествующий этому фильму. Актёр ответил, что никогда не чувствовал ничего подобного, отнеся такую оценку к особенностям актёрской профессии: «…если вы не работаете в театре, считают, что вы его покинули, а если вы перестали сниматься, говорят, что это кино охладело к вам»^[32]. После фильма «Горбун» последовали такие успешные совместные работы Юнебеля и Маре, как «Капитан» (), «Чудо волков» () и «Парижские тайны» (). По словам режиссёра, несмотря на то что каждая из этих картин привносила что-то новое и имела свои особенности, их важнейшим общим компонентом было действие. В «Горбуне» и в «Капитане» напарником Маре стал комик Бурвиль, который является его противоположностью и «доказательством от противного подчёркивает героизм, умелость и благородство помыслов Маре, но он же их пародирует»^[31].

Считается, что Жан Кокто уговорил Маре продолжить карьеру в подобного рода фильмах: «Тебе надо вернуться на экран, иначе после тебя останутся только дурные слухи»,&#;— сказал он ему^[33]. Задумав снять серию фильмов о Фантомасе, Юнебель решил предложить эту роль именно Жану Маре. Позже актёр вспоминал о замысле фильмов о Фантомасе и привлечении его на заглавную роль таким образом:

Юнебель попросил меня найти тему, в которой мне хотелось бы сыграть. Через какое-то время я сообщил об этом предложении Жану Кокто. Он сразу подумал о Фантомасе. Эта идея заинтересовала Юнебеля. И «Фантомас» был сделан.

Hunebelle m’avait demandé de trouver un sujet à suite qu’il me serait agréable de jouer. Au bout de quelques temps, je fais part de cette proposition à Jean Cocteau. Il a immédiatement pensé à Fantômas. L’idée a interessé Hunebelle. Et Fantômas s’est fait.

— Жан Маре^[34]

11 октября года Кокто умер. В прощальном письме к другу Маре писал: «Ты сказал в „Завещании Орфея“: „Сделайте вид, что вы плачете, друзья мои, потому что поэт только делает вид, что он мёртв“. Я не плачу. Я засну. С этих пор я буду лишь делать вид, что живу». Однако через некоторое время Маре всё-таки решил продолжить кинематографическую карьеру и согласился сняться у Юнебеля в новой адаптации романов о Фантомасе^[33]. Существует мнение, что к съёмкам в фильме актёра могли подтолкнуть просочившиеся сведения о его нетрадиционной сексуальной ориентации и, как следствие, дефицит предлагаемых ему в это время ролей^[35].

Первоначально роль комиссара Жюва была предложена Бурвилю, но незадолго до начала съёмок тот отказался, и по настоянию одного из продюсеров фильма Алена Пуаре, её получил Луи де Фюнес^[36]. После успеха фильма «Жандарм из Сен-Тропе», вышедшего в году за несколько месяцев до начала съёмок «Фантомаса», де Фюнес был признан во Франции талантливым комедийным актёром. Успех у публики пришёл к нему в конце х годов после роли браконьера Блеро в фильме «Не пойман&#;— не вор». До этого он сыграл в десятках фильмах, прежде чем ему стали доверять более крупные роли. Многие из этих фильмов позже были оценены только благодаря участию в них де Фюнеса^[37]. В них комик плодотворно использовал комедийную технику, которая принесла ему успех в серии о жандарме Крюшо и трилогии о Фантомасе, заключающуюся в гиперболизации образа, основанного на «намеренном выпячивании социальной, служебно-профессиональной экспрессии»^[38]. Также получила известность его работа в театре в роли Бертрана Барнье в спектакле по пьесе Клода Манье «Оскар», в которой он играл в и годах, а в году сыграл в её одноимённой экранизации. Несмотря на очевидные признаки успешной карьеры, в это время сам де Фюнес сильно беспокоился из-за того, что его возрастающая актёрская слава может оказаться недолговечной^[39][37]. Однако премьера «нового Фантомаса» сделала его знаменитым, а трилогия Юнебеля и серия фильмов о жандарме из Сен-Тропе, первые фильмы которых были созданы в году, расцениваются как «главный творческий капитал великолепного де Фюнеса»^[40].

Роль невесты журналиста Фандора, молодой красавицы-блондинки Элен, была поручена актрисе Милен Демонжо. Она начала свою карьеру в летнем возрасте, работая фотомоделью в ателье Пьера Кардена. После этого поступила на актёрские курсы и стала сниматься в кино, где дебютировала в году в ленте Леонида Моги^ru_fr «Дети любви^ru_fr». В году сыграла роль в фильме Марка Аллегре «Будущие звёзды^ru_fr», на съёмках которого познакомилась с Жаном Маре и Бриджит Бардо, с которой её стали сравнивать благодаря внешним данным. По словам актрисы, Маре был чутким, чудесным человеком и хорошим товарищем. Первую известность актриса получила за роль Абигайль в драме режиссёра Реймона Руло «Салемские колдуньи^ru_fr» ()^[41][42]. В году снялась с Маре в фильме «Похищение сабинянок^ru_fr» режиссёра Ришара Потье^ru_fr. В том же году появилась в дилогии «Три мушкетёра» Бернара Бордери. Роль Миледи в этой постановке, наряду с Элен в трилогии Юнебеля, является самой известной в её кинокарьере^[43][42].

На роль леди Бельтам, подруги и сообщницы Фантомаса, была выбрана Мари-Элен Арно&#;— французская фотомодель и модельер, которая со второй половины х годов снялась в нескольких фильмах. Её дебют в кинематографе пришёлся на год, когда она приняла участие в съёмках картины Юнебеля «Парижские манекенщицы^ru_fr». В первую очередь она была известна как модель дома высокой моды Chanel и считалась любимой манекенщицей Коко Шанель, получив от журналистов прозвище «Девушка Шанель»^[44].

Полицейского инспектора Мишеля Бертрана сыграл Жак Динам, который наряду с Ги Гроссо, Мишелем Модо и Максом Монтавоном^ru_fr входил в ближайший круг де Фюнеса. По выражению его сына, Патрика де Фюнеса, они были членами его «кинематографической семьи», с которыми он мог, не теряя сосредоточенности на роли, расслабиться, по-дружески пошутить в свободную минуту между дублями. Семьи де Фюнеса и Динама дружили много лет и часто обедали вместе, что довольно необычно, учитывая сложный и мнительный характер комика. Кроме того, он высоко ценил Жака как простого человека и старого приятеля^[45]. Динам сыграл эпизодическую роль в предыдущей экранизации Жана Саша «Фантомас» ()^[46].

Процесс съёмок[править править код]

• Balio, Tino. United Artists: The Company That Changed the Film Industry.&#;— Madison&#;: University of Wisconsin Press, &#;— ISBN
• Block, Alex Ben & Autrey Wilson, Lucy (), George Lucas's Blockbusting: A Decade-by-Decade Survey of Timeless Movies Including Untold Secrets of Their Financial and Cultural Success, London: HarperCollins, ISBN &#;
• Chapman, James. Licence To Thrill: A Cultural History of the James Bond Films.&#;— London&#;: I.B. Tauris, &#;— ISBN
• Cork, John & Scivally, Bruce (), James Bond: The Legacy, London: Boxtree, ISBN &#;

Примечания[править

Спойлеры! Секретная концовка Cyberpunk  с самым лучшим исходом. «Не Бойтесь Жнеца» — «Don’t Fear the Reaper»

23показа

Kоткрытий

1репост

Внимание — возможны спойлеры! Я постараюсь свести их количество к минимуму. Если для вас очень важны даже малейшие детали сюжета — не читайте эту статью дальше. Я посчитала нужным написать эту статью, так как об этой концовке сейчас очень мало информации, тем более на русскоязычных сегментах интернета, надеюсь статья кому-нибудь поможет.

Мне не понравились стандартные концовки, я всю игру желала реально отомстить "Arasaka", устроить им еще один теракт, или вроде того. К счастью для меня — такая возможность как оказалось есть! Она заключается в самоубийственной атаке на башню "Arasaka". Даная концовка является секретной и чтобы её получить придётся нехило постараться. Так же хочу отметить, что на данный момент не существует %-го пошагового прохождения или алгоритма необходимых действий для открытия этой концовки но можно предоставить некоторые основные моменты, приступим!

В чем сложность?

Во-первых — необходимо поддерживать на протяжении всей игры хорошие отношения с Джонни, он не любит подлиз, поэтому нельзя переусердствовать. Также периодически у вас будут появляться реплики типа "нагрубить Джонни", которые можно выбирать, а можно просто пропустить. Не рекомендую их выбирать.
Во-вторых — посещение "могилы" Джонни и выбор правильных реплик диалога на этой миссии.
Третье — правильный алгоритм действий во время выбора концовки. (диалог с Джонни на балконе (?), где он предоставит нам возможность выбрать концовку).
Четвертое — это самая сложная миссия в игре.
Пятое — возможность сохранения во время выполнения этого задания отключается (только 1 автосохранение будет перед сражением с боссом).

Руководство

Данная концовка завершается лучшим из возможных исходов. Чтобы получить к ней доступ, вам необходимо:

1. Быть в хороших отношениях с Джонни, но не слишком хороших (так как он не любит подлиз).Точной последовательности выборов в диалогах пока не существует, но от себя хочу сказать, что на протяжении всей игры необходимо не грубить Джонни но при этом стараться говорить ему правду. По открытию меню (на i например) у вас сверху 3 значка прогресса. Средний — ваши отношения с Джонни, он должен быть как минимум 70% иначе скорее всего ничего не выйдет.

2. Соблюдать правильные реплики диалогов в определённых местах:

1) До штурма корабля вместе с бестией, у вас должно уже быть больше 20% отношений с Джонни (5% примерно во время поиска Эвелин в Облаках (?); По 5% за 3 основных ветки; ).

2) Во время штурма корабля вместе с бестией, когда нам предлагают выбор убить или оставить в живых - убиваем. Затем забираем с трупа ключ, идем на платформу (по центру корабля), там находим терминал, опускаем контейнер. В контейнере найдем Плотву (Порш).

3) Едем на могилу Джонни. В садимся около него, в диалогах выбираем правильные реплики, а именно:

- Написать инициалы Джонни;
- Человек, который спас мне жизнь.
- Нет, это ты тоже прое
- Что ты от меня хочешь?
- Ладно, даю тебе последний шанс.
- Сначала ты был абсолютным муд
- Когда ты говорил, что подвёл друзей
- История со Смэшером так её расстроила.
- Окей. Я позвоню Бестии.

4) После посещения могилы Джонни, у вас уже должно быть как минимум 40% отношений с ним. Следующий ключевой момент - свидание с Бестией. Не возмущаемся по поводу аренды нашего тела, звоним Бестии и зовём её на свидание. В кинотеатре, в диалогах с Бестией выбираем:

- Мне нравится Бестия из го
- Сделал бы всё, чтобы тебя не потерять.
- Я вернулся к тебе, а остальное неважно.
- Поцеловать.

5) Во время посещения особняка Керри, спрашиваем его желает ли он возродить "Самурай"?

6) Для концерта выбираем Дэнни.

7) После концерта спрашиваем у Керри не желает ли он повторить?

Все, теперь у нас должно быть как минимум 70% отношений с Джонни, а это значит что концовку можно запустить.

3. В диалоге для финального выбора необходимо так же соблюдать некую последовательность действий. По стандарту у вас есть выбор нескольких возможных концовок (в зависимости от выполненных вами дополнительных квестовых веток во время прохождения), но нам не понадобится никакая из них.
Как только мы попали в это окно выбора, не спешите выбирать, крутите камерой, перебирайте опции, короче тяните время (примерно минуту), после этого выберите опцию где Джонни идёт с Бестией (можете попробовать и с другими опциями, вроде работает со всеми), а дальше СТОП! Джонни спрашивает "Уверены ли вы в этом?" — тут мы начинаем конкретно тянуть время, не выбираем никакой из вариантов ответа примерно минут. Крутите камерой, перебирайте опции(но не выбирайте!), некоторые люди так же утверждали, что необходимо просто смотреть между пистолетом и Джонни, некоторые — смотреть то на пистолет, то на Джонни У меня получилось и без этого (крутила камерой во все стороны). Джонни сам должен с вами заговорить. Если вы ждёте уже 10 минут — откатывайтесь, вы что-то сделали не так либо не доделали.

4. После того как Джонни с вами заговорит в реплике наконец-то появится еще один вариант, суть его заключается в «самоубийственной атаке на башню "Аросаки". Выбираем именно его (вы ведь тоже ждали именно этой возможности всю игру?!).

5. Идем ломать морды якудзе!

Очень важный момент

При атаке на башню отключается возможность делать сохранения, но будет одно автосохранение перед схваткой с боссом. Поэтому необходимо сделать контрольное сохранение перед атакой, сохраняйтесь когда можете. Не думайте, что вы легко справитесь Атака очень сложная, врагов очень много и они сильны. Перед миссией рекомендую затарится топовыми шмотками, топовыми хилками и прокачать какой-нибудь убийственный билд. Я проходила с энергетическим оружием и имплантом который метает взрывчатку. Можно расстреливать врагов сквозь стены. Враги максимального уровня, и даже на низкой сложности доставляют огромные проблемы!

nest...

49316 49317 49318 49319 49320