Казино Рояль Объяснение

Поскольку это одна из крупнейших франшиз на сегодняшний день, неудивительно, что Джеймс Бонд видел три экранизации романа Яна Флеминга. Казино Рояль - вот различия между каждой версией и почему они были сделаны. Джеймс Бонд видел, как восемь актеров изображали агента в фильмах, причем переосмысления таинственного шпиона также сопровождались многочисленными ремейками оригинального романа Яна Флеминга. В то время как франшиза Дэниела Крейга года получает всю славу, первая история Яна Флеминга о Джеймсе Бонде, Казино Рояль , также несколько раз адаптировали за пределами серии Eon Production.

Учитывая Казино Рояль — это самая первая работа Флеминга о Джеймсе Бонде, поэтому вполне логично, что официальный дебют агента экранизировали больше раз, чем любой другой его рассказ. Роман Яна Флеминга года повествует о британском шпионе M16 Джеймсе Бонде, играющем в вымышленном французском казино после того, как ему поручил М чтобы обанкротить Ле Шиффра, казначея французского профсоюза и агента российской секретной службы, с помощью агентов Веспер Линд и Рене Матиса. Сюжет романа Флеминга служит основой для Казино Рояль кино- и телеадаптации, но каждая из них добавляет к истории Джеймса Бонда свою изюминку в зависимости от ценности производства, жанра и временных рамок.

По теме: Каждый фильм о Джеймсе Бонде оценивается от худшего к лучшему (включая «Не время умирать»)

В то время как официальная серия фильмов о Джеймсе Бонде адаптировала почти все истории Флеминга с года, хронология франшизы резко отличается от хронологии, установленной первоначальным автором. Первая экранизация Джеймса Бонда во франшизе была выпущена в году. доктор нет , с Казино Рояль наконец-то вышел на экран 44 года спустя. До получившей признание критиков экранизации Дэниела Крейга существовало две версии Казино Рояль уже был снят, хотя и вне основной серии фильмов. Вот разбивка каждой экранизации фильма о Джеймсе Бонде. Казино Рояль , в том числе о том, чем отличается каждая версия, почему на создание некоторых из них ушло так много времени и насколько успешными они были после выпуска.

Казино Рояль

Первая официальная адаптация Казино Рояль был не на большом экране, а как минутная телевизионная часть антологического сериала Кульминация! в году. Эпизод в прямом эфире ознаменовал собой первое появление на экране культового агента после того, как американский агент Джеймс Джимми Бонд играет в азартные игры против советского шпиона Ле Шиффра, пытаясь заставить своих лидеров уходить в отставку ему. Вместо убийцы СМЕРШа, убивающего Ле Шиффра, год. Казино Рояль Джеймс Бонд в исполнении Барри Нельсона сам устранил злодея. В процессе он спасает свою бывшую возлюбленную Валери Матис (помесь Веспер Линд и Рене Матис), которая выдавала себя за подругу Ле Шиффра, и они оба сбегают — гораздо менее мрачный финал, чем в романе Флеминга.

Казино Рояль год наступил всего через год после выхода романа, положив начало множеству актеров и адаптаций Джеймса Бонда, которые последуют в течение следующих 70 лет. CBS заплатила Яну Флемингу долларов (около 10 долларов на сегодняшний день) в году за адаптацию книги для часового телевизионного специального выпуска, сценарий которого написал Чарльз Беннетт, известный своим сотрудничеством с режиссером триллеров Альфредом Хичкоком. Из-за нехватки времени и прямых телепередач многие детали из книги Яна Флеминга Казино Рояль Роман вырезали, но часть жестоких действий осталась.

Хотя Кульминация! год Казино Рояль адаптация подверглась критике из-за ее низкой стоимости производства, медленного темпа и неспособности привлечь достаточное внимание общественности, CBS все еще верила в привлекательность Бонда и попросила Флеминга написать сериал об агенте, но из этого предложения ничего не вышло. Казино Рояль Первая адаптация, которая первоначально транслировалась в цвете, была утеряна на несколько десятилетий после ее первой трансляции, пока в году не был найден черно-белый кинескоп трансляции этого эпизода. Казино Рояль адаптация появилась в различных выпусках VHS и DVD, а также в трансляции марафона TBS о Джеймсе Бонде.

По теме: Пародийное казино х «Рояль» первым нарушило самое большое табу «Не время умирать»

Казино Рояль

Следующей экранизацией дебюта Джеймса Бонда стал фильм Columbia Pictures года. Казино Рояль , которая появилась через пять лет после того, как Eon уже запустила основную франшизу с Шоном Коннери. доктор нет . Пока Казино Рояль () был основан на одноименной книге Флеминга, он не имел ничего общего с официальной серией фильмов, а вместо этого служил пародией на франшизу и шпионские фильмы. С британским актером Дэвидом Нивеном, играющим оригинальный Сэр Джеймс Бонд, второй Казино Рояль экранизация рассказывает о том, как агент выходит из отставки, чтобы уничтожить СМЕРШ, стать главой M16 и победить различных злодеев Бонда, включая Ле Шиффра.

До того, как было Остин Пауэрс , там было Казино Рояль (), который очень вольно берет Казино Рояль история в сочетании со многими другими путешествиями Бонда, чтобы юмористически пародировать франшизу. Включая каждого агента, названного Джеймсом Бондом, агентов , обучающих агентов игнорировать соблазнение женщин, и Бонда, умирающего и попадающего в рай, е годы. Казино Рояль Адаптация не является простым шпионским фильмом, как другие версии. Адаптация появилась, когда Чарльз К. Фельдман купил права на экранизацию. Казино Рояль , который намеревался сделать серьезную адаптацию до года доктор нет был выпущен. Фельдман уже вложил значительную сумму денег в Казино Рояль препродакшен, поэтому попытался сотрудничать с Eon для адаптации, но сотрудничество провалилось. Вместо этого Фельдман решил изменить бизнес Бонда, превратив его в пародию, и при этом набрал ансамбль звезд для появления в своей экстравагантной комедии.

Казино Рояль () показал исключительно хорошие кассовые сборы, особенно если учесть, что он противостоял фильму Эона о Бонде. Ты живешь только дважды . Версия года вызвала плохую реакцию критиков из-за ее вульгарности, снисходительности, клише, длительного времени выполнения и неустойчивой структуры: сегодня фильм имеет только процентный рейтинг на Rotten Tomatoes. После Казино Рояль В адаптации года права на экранизацию этой истории оставались у Columbia Pictures до тех пор, пока в году их не перешла к Sony, где права не использовались еще 10 лет.

Казино Рояль

В году Sony и MGM заключили сделку, по которой Sony обменяла MGM права на Казино Рояль в обмен на частичные права на Человека-паука. Сделка с MGM также дала права на Eon, что означает Казино Рояль наконец-то может войти в официальную серию фильмов о Джеймсе Бонде. Производители решили адаптировать Казино Рояль при запуске своего следующего Джеймса Бонда, Дэниела Крейга, для перезагрузки франшизы Казино Рояль () затем послужила первым предприятием Бонда Дэниела Крейга, которое завершится в году с Нет времени умирать . год Казино Рояль , ставший й частью официальной серии фильмов, остается наиболее близким к исходному материалу из всех трех адаптаций, хотя и с немного другим финалом.

Связанный: Казино Рояль почти вырезало лучшую сцену в дебюте Крейга Бонда

Казино Рояль () является самой успешной и признанной критиками адаптацией одноименного романа Яна Флеминга и занимает четвертое место среди фильмов о Джеймсе Бонде на Rotten Tomatoes с 94 процентами. Пока путь к адаптации Казино Рояль в официальной франшизе заняло более 40 лет, долгое ожидание, безусловно, окупилось, поскольку его действие и неизвестность сделали Дэниела Крейга одним из самых убедительных актеров, носивших кодовое имя Версия года Казино Рояль считается одним из лучших в франшизе, с его успеха началось еще 15 лет Джеймс Бонд фильмы.

Далее: Джеймс Бонд: почему Пирс Броснан не вернулся в «Казино Рояль»

Вы хотели нового Бонда – получите нового Бонда! И никого не интересует, какого именно Бонда мы хотели. Теперь нам жить с ним, с лопоухим и лохматым Дэниелом Крейгом. Как минимум три фильма. Но кто сказал, что Бонд не может быть лопоух и лохмат? Это фанаты Бонда вам сказали? А почему они так решили? Потому что они никогда не видели лопоухого и лохматого Бонда? Ну так это не аргумент! Я вот, слава богу, никогда не видел Джорджа Буша – стоит ли делать из этого какие-то обобщения?

Дэниел Крейг оказался вполне адекватным Бондом. Во всем, за исключением одного – стиля. Бонд всегда должен выглядеть, как новый доллар, и одним своим взглядом поражать любую женщину в самое то. Другого Бонда мы не представляем. Точнее – не представляли. Пятилетний перерыв в съемках, во время которого мир совершенно изменился, привел к появлению суперагента нового стиля. Он накачан, но не безупречен. Он непобедим, но не великолепен. Женщины при его появлении скорее настораживаются, чем восторгаются. Это понятно: в м «самое то» в жизни женщин стало играть несколько иную роль.

й фильм про Бонда стал первым в его биографической хронологии. В самых первых кадрах Джеймс Бонд – еще не агент Как известно, присвоение двух нулей в британской разведке означает разрешение на убийство в ходе операции. По результатам одного элегантного дельца молодой человек получает «лицензию на смерть». Вскоре начальство уже жалеет о его повышении: Бонд совершенно неуправляем, взорвал посольство в Уганде и исчез в неизвестном направлении. В относительно неизвестном. Вскоре он выныривает на Багамах, где хочет выйти на след загадочного злодея по кличке «Эллипс». И, конечно, выходит. Срывает одну провокацию, в результате чего «Эллипс» (Ле Шиффр) теряет сотню миллионов долларов. Чтобы отыграться, Ле Шиффр устраивает в Черногории покерный турнир с призовым фондом в те самые сто миллионов. По заданию Секретной Службы Ее Величества Бонд отправляется на турнир, чтобы сорвать банк и окончательно смешать Ле Шиффра с дерьмом.

Трудно сказать, где первые критики фильма увидели примеры высокопрофессиональной игры Дэниела Крейга. Фильм выстроен совершенно по-бондовски, а это значит, что актерской игре в нем не место. Есть, правда, одно исключение: впервые в своей карьере Бонд влюбился по-настоящему. Тут-то бы и развернуться по системе Станиславского. Но любовь двух комиксных персонажей, опять-таки, не требует от исполнителей серьезного актерского напряжения. Поэтому попытки как-то «приподнять» Крейга за счет его более весомого профессионализма в данном случае неуместны. Да и не нуждается он в этом.

«Казино Рояль» не нужно оценивать как что-то особенное. Это обычный бондовский фильм, сделанный человеком, уже засветившимся в этой серии. Вспомним: Мартин Кэмпбелл снял «Золотой глаз», один из самых заштампованных фильмов об агенте Он – не революционер, но очень хорошо оперирует в отпущенных ему жанровых рамках. В «Казино Рояль» все хорошо: отлично поставленные трюки, замечательно злодейский злодей, плачущий кровавыми слезами, роскошные виды Багам, Черногории, Ломбардии и Венеции. Специфическая красотка Эва Грин – бледная, как смерть, и эффектная, как взрыв. Отличный, фирменный «бондовский» юмор. Даже затянут фильм классически – так, как это всегда бывает в историях про Бонда. А какая замечательная сцена пытки с ударами плетью по яйцам! Нет, воля ваша, но ругать «Казино Рояль», вылавливать в нем всяких блох и ехидно спрашивать, почему это серьезные парни так неосторожны со своими СМС-ками - просто язык не поворачивается.

(c) Джон Сильвер

Ни одна из очередных бондиан не наделала столько шума, сколько данная. Но этому есть закономерное объяснение. Бонд - по крайней мере, в своем старом амплуа - надоел. Конечно, MGM, которой принадлежат права на бондиану, могла еще некоторое время дудеть в старую дудку и долбить в барабан, возглавляя ряды отправляющихся за очередными кассовыми прибылями, но предыдущий фильм бондианы "Умри, но не сейчас" показал, что старые трюки уже практически исчерпаны. Хитовая песенка на титрах, экшен в начале, длинная интрига в середине, экшен в конце, напыщенный суперагент, деловито острящий и выпутывающийся из любых кошмарных затруднений, пьющий "мартини - с - водкой - встряхнуть - но - не - взбалтывать", использующий самые новомодные гаджеты и в результате обязательно спасающий этот мир от очередного богатея-психопата - вот традиционный рецепт традиционной бондианы.

Однако времена гламурного и пафосного суперагента прошли - новый век, новые герои. Конечно, студия, несомненно, заработала бы свою трудовую копеечку, слепив очередного Бонда по стандартному клише, вбухав туда миллионов двести и поразив зрителей чудесами компьютерной графики. Но все эти картонные суперагенты, похоже, надоели не только зрителям, но и самой студии. А тут еще удобный момент - поиски нового актера на роль нестареющего Бонда, потому что Пирс Броснан стал уже too old for this shit, как и все его предшественники.

Ну и одновременно с поиском нового исполнителя студия решила изменить основной подход. Хватит уже типичного Бонда, хватит уже всех этих фриков-психопатов, мечтающих поработить всю Землю, - это уже сто раз было. И продюсеры обратились к основе основ, к той самой куколке, из которой выпорхнула бабочка по имени Джеймс Бонд, - первому произведению бондианы Яна Ланкастера Флеминга под названием "Казино "Рояль". Именно в этой книге Джеймс Бонд получил знаменитый статус - агент с правом на убийство.

Что они хотели этим показать? Вероятно, то, что все начинается заново, но уже в другом ключе. А в каком - давайте разбираться. Но сначала - о сюжете.

***

Когда был Ленин маленький, с курчавой головой Когда-то давно Джеймс Бонд (Дэниэл Крейг) еще не был агентом - такой статус присваивался только тем, кто минимум дважды убил во имя Ее Величества и доказал свои неординарные способности. Но Бонд довольно быстро продвинулся по служебной лестнице, получил, наконец, соответствующий статус и теперь вовсю гоняется за всевозможными врагами Великобритании, боже, храни королеву!

В поле зрения Бонда попал некий Ле Шифр (Мэдс Миккелсен) - финансовый гений, который крутит денежки различных крупных преступных элементов, злодейских повстанцев и так далее и тому подобное. На самом деле Ле Шифра больше интересует собственное обогащение, нежели рост благосостояния своих клиентов, поэтому он планирует различные террористические операции, под них на чужие деньги скупает или продает соответствующие акции, а затем на перепродаже акций наживает хорошие деньги.

Но Бонд, вмешавшись в одну из довольно сложных операций Ле Шифра, в которой участвовал лихой бензовоз, расстроил ее, и Ле Шифр потерял более ста миллионов долларов. Быстро собрать такие деньги - невозможно, а медлить нельзя, потому что клиенты Ле Шифра не числят долготерпение в числе своих недостатков. И у Ле Шифра появилась классная мысль: он объявил о проведении супертурнира по покеру, принять участие в котором можно, внеся сумму в десять миллионов долларов. Ле Шифр, будучи гениальным математиком и отличным игроком в покер, собирается вернуть свои денежки одним резким наскоком. Турнир будет проходить в Черногории, в казино "Рояль".

Непосредственный начальник Бонда миссис М (Джуди Денч) решила, что Бонду нужно участвовать в этом турнире и обчистить негодяйского Ле Шифра. Почему именно Бонд? Потому что только он обыгрывал всех в бридж на корпоративных вечеринках управления, так что и в покер он как-нибудь справится.

Но чтобы Джеймс не зарывался, как это ему свойственно, миссис М приставила к Бонду бухгалтера казначейства по имени Веспер Линд (Эва Грин). Казалось бы - Бонд и какая-то бухгалтерша-экономист! Но Веспер, в отличие от Маркса, не просто экономист, а старший экономист! И кроме дебетов-кредитов и проводок она отлично разбирается в современном искусстве и элитном алкоголе - в конце концов, тетка получила изрядное образование, потому без этого в казначейство на работу не берут - традиции-с.

И вот теперь начинается мощное противостояние Бонда и Ле Шифра. У Бонда за спиной - Веспер и все английское правительство, у Ле Шифра - его негодяйские трюки и боязнь возмездия. Кто из них победит? На что пойдут выигранные в турнире деньги: на финансирование международного терроризма или на ремонт Букингемского дворца?!

***

Как известно, новость о том, что на роль Джеймса Бонда выбран не сильно известный английский актер Дэниэл Крейг, привела сообщество фанатов бондианы просто в ужас. Да как это Крейг, орали они. Он же обычно играет всяких мерзавцев! Он же вообще какой-то кокни - рабочий, блин, паренек! Как он будет играть Бонда, который "наше всё"?.. Фанаты бушевали в Интернете, сделали сайт специально для оплевывания Крейга - в общем, оторвались по полной программе.

Но, как гласит старая пословица, фанаты бушуют, а кино делается, поэтому в MGM запустили проект нового Бонда по полной программе, посадив в режиссерское кресло Мартина Кэмпбелла - создателя одного довольно успешного фильма из бондианы "Золотой глаз", двух фильмов о Зорро - "Маска Зорро" и "Легенда о Зорро", а также смешной бредятины на псевдоальпинистские темы под названием "Вертикальный предел".

Новый Бонд стал совсем другой. У Крейга действительно внешность вовсе не лощеного красавчика, а эдакого вышедшего из народа английского паренька, который искусство ношения смокинга освоил, а не впитал с молоком кормилицы. Многим это не нравится. А мне - вполне понравилось. Потому что это первый Бонд (ну разве что за исключением Шона Коннери, но Коннери снимался в совершенно другие времена), у которого в глазах светится Убийство. Крейг играет настоящего агента - который получает ранения и которому больно, который бьется с врагами кулаками, причем не картинным боем "баритсу", а так, как дерутся на самом деле, которого пытают, и при этом не ожидаешь, что он вдруг чудом освободится, разметает толпу врагов, а потом достанет из тайников на теле свой смокинг и складной стаканчик с порошковым мартини-водка.

С традиционным экшеном, на самом деле, все в порядке: в начале фильма идет сногсшибательно поставленная и великолепно снятая погоня Бонда за попрыгунчиком в стиле "Ямакаси", затем через некоторое время нас радуют погоней за террористом на взлетном поле, а в конце фильма очередное сражение происходит в Венеции, и надо видеть, что они вытворяют с этим домом на понтонах

Но довольно значительную часть фильма занимает все-таки покерный турнир, и, судя по отзывам наших рецензентов и зрителей, именно эта часть им не понравилась. Дескать, скучно и все такое: играют, болтают, Бонд почему-то не острит - в общем, никакой тебе веселухи. Я с этим тоже не согласен. Покерный турнир поставлен довольно близко к книге (хотя отдельно замечу, что лично я никогда не был фанатом бондианы Флеминга, на мой взгляд, это все написано очень топорно, коряво, и читать о похождениях Бонда попросту неинтересно), и там есть несколько отличных моментов.

Да, Бонд перестал острить каждые две минуты. Теперь Бонд остроумничает достаточно редко - не до того ему, он уже не лощеный красавчик. Зато хорошо видно, что этот Бонд, в отличие от своих предшественников, действительно работает - делает дело! И хотя его по-прежнему окружают роскошные интерьеры отелей, шикарные тачки (традиционный "Астон Мартин" в конце концов вышел на первый план, хотя сначала Бонд появился на новом "Форде" вовсе не джеймсбондовского уровня - что поделаешь, product placement) и классные девки, он уже другой. Ходит в простой одежде, надевая смокинг только для дела, пьет виски, а мартини с водкой - это был просто отвлекающий маневр спецагента. К счастью, с облегчением выяснили мы с котом Бубликом, он вовсе не фанат этой дряни - мартини с водкой!

В фильме много иронии по отношению к старому Бонду: сцена, когда Бонда в его простой белой рубашке приняли за парковщика, в тех же сценах с мартини-водка и так далее. Нам показывают, что Бонд стал совершенно другой, и это правда, он другой! И этот другой Бонд, на мой взгляд, не просто имеет право на существование, а является символом того, что бондиане еще не пора умирать - она может быть продолжена в совершенно новом ключе!

С главной девушкой Бонда также произошли определенные метаморфозы, но вот они нас с Бубликом не порадовали. Правда, в начале фильма у Бонда случился кратковременный романчик с эффектной красавицей гречанкой, но когда в вагоне первого класса появилась Веспер Линд - мы с Бубликом, что называется, "не поняли".

До этого актриса Эва Грин появлялась в фильме "Царство небесное". Там она играла буйную восточную царицу Сибиллу, и эта роль ей подходила на все сто. Но в "Казино "Рояль" из Евы сделали что-то очень невнятное. Во-первых, ее там все время ужасно красят. Подобный макияж ей совершенно не идет, и Эва вместо эффектной тетки стала похожа на какую-то фанатичную революционерку - Роза Люксембург и Клара Цеткин в одном флаконе. Во-вторых, они вообще что-то намудрили с ее типажом - то тебе бухгалтер-экономист, то тебе роковая красотка, а то вообще несчастную девушку затянули в какую-то совершенно невнятную историю, за которую сценаристам можно сразу снимать целый балл.

Плюс - дубляж с переводом, конечно, явно подкузьмили. Я хорошо знаю голос и интонации Крейга - смотрел с ним три фильма в оригинале, - и озвучка ему явно не подходит. Эве Грин, видимо, тоже, поэтому в ключевых и вполне серьезных сценах объяснений этой парочки российские зрители начинали смеяться, между тем как на западных форумах никакой особой иронии по поводу взаимоотношений этих персонажей я не заметил. Поэтому пока трудно сказать - это актеры не дотянули в изображении "химии", или же все-таки виновата озвучка.

Между тем как это очень важный и тоже знаковый момент: только здесь Бонд влюбился, как малолеток, а не просто поматросил и бросил очередную красотку. Наших зрителей эта непритворная любовь явно раздражала - ну почему Бонд не мог просто эффектно приволокнуть, красиво трахнуть, а потом быстро бросить, как ему и полагается?

Злодей в "Казино "Рояль" также получился не совсем типичный. Персонаж, в отличие от большинства остальных околобондовских докторов Тпру и Но, не особенно гротескный. Весь этот мир разрушать он не хочет, владеть всем этим миром - также не стремится. Парень просто делает свое обычное грязное дело: манипулирует финансовыми потоками, не стесняясь рисковать деньгами клиентов. Своих подручных он не убивает, не ведет себя, как фрик-психопат, не строит гигантские дворцы в глубине вулкана и вообще выглядит довольно жизненно. Кроме того, ему страшно! Это видно. Гротескным злодеям из предыдущих "Бондов" страшно не было - они были больные на всю голову. А этот - вполне реальный такой жулик, которого вполне реально пытается переиграть вполне реальный спецагент.

В общем, мне понравилась эта новая концепция, мне понравился новый Бонд. Да, он стал другой, да, он стал напоминать реального человека, а в его глазах читаются вовсе не опереточные, а вполне реальные убийства - во имя мира во всем мире, разумеется. Да, ему пофиг, встряхнут или взболтают мартини с водкой, - и он вообще не любит мартини с водкой. Да, он способен влюбиться, да, его прическа небезукоризненна, да, когда позволяет ситуация, он носит слаксы с простой рубашкой. Но мне такой Бонд нравится значительно больше. Он не картонный и не картинный. Он парень, который тяжело работает и в любую минуту может получить по тестикулам - работа у него такая. А предыдущие припудренные Бонды (особенно не переношу Пирса Броснана) - пускай остаются в прошлом веке со своими костюмчиками, великосветскими замашками и прочим дерьмом. Работать надо, ребята, работать, а не ваньку валять с "полями ивановыми"

(c)

Максим Якушев

После того как студия Eon Productions выпустила двадцать блокбастеров о Джеймсе Бонде, она не продолжила цикл, а перезапустила его. Двадцать первый фильм стал новым ярким началом шпионской эпопеи. Он предложил зрителям свежего, непривычного Бонда, экшен с минимумом компьютерных эффектов и необычно эмоциональное повествование, по ходу которого герой влюблялся и разочаровывался в любви. Картина Мартина Кэмпбелла с участием Дэниела Крейга вышла в году и стала одной из самых успешных лент цикла. Она называлась «Казино “Рояль”».

История Джеймса Бонда как экранного супершпиона началась в году, с фильма Теренса Янга «Доктор Ноу», в котором блеснул Шон Коннери. Однако «Доктор Ноу» был шестым романом Яна Флеминга о Бонде. Почему продюсеры Альберт Брокколи и Гарри Салцман, которые создали студию Eon Productions для совместной работы над «бондианой», не начали с первой книги цикла и почему они в то время даже не думали об экранизации «Казино “Рояль”»?

Все дело в том, что договор с Флемингом, заключенный Брокколи и Салцманом, был неполон. Продюсеры в году оформили права на экранизацию всех романов и рассказов Флеминга о Бонде, уже опубликованных и еще не написанных. Но дебютная книга эпопеи «Казино “Рояль”» в контракт не была включена, потому что права на ее киноэкранизацию уже были проданы.

Случилось это в году. Годом ранее голливудский актер, режиссер и продюсер Грегори Ратофф (Григорий Рэтнер до иммиграции из советской России) снимал в Египте сатирическую картину «Абдулла Великий», вдохновленную египетской революцией года. Положение в Египте было сложным, итальянских продюсеров «Абдуллы» в страну не пустили, и съемочная группа пользовалась отсутствием надзора, чтобы воровать наличные из бюджета картины. Урвал свой куш и Ратофф. Когда он приехал в аэропорт Каира, чтобы вывезти украденное из страны, режиссер встал на колени и пообещал Богу, что купит для экранизации первую попавшуюся книгу, если таможенники не найдут зашитые под подкладку купюры.

Когда таможенники обмишурились и Ратофф вернулся на Запад, он прочел в журнале рецензию на «Казино “Рояль”» и честно выполнил обещание (книга вышла в Британии в году, а в США – два года спустя). Впрочем, режиссер заплатил Флемингу 6 тысяч долларов не только потому, что не решился нарушить обет. Ратофф был невезучим и неумелым, но чрезвычайно азартным игроком, а в «Казино» рассказывалось, как Бонд обыгрывает в карты агента советской спецслужбы в надежде, что разорившийся «нелегал» вынужден будет сотрудничать с британской разведкой. Поэтому режиссер очень хотел снять кино о казино.

В том же году телекомпания CBS заплатила Флемингу долларов за право выпустить минутный телеспектакль, основанный на «Казино». Бонд для этой постановки был переосмыслен как американский агент в исполнении второстепенного актера Барри Нельсона. Однако цензурные и технические возможности телевидения позволили лишь частично воссоздать роман на экране, и в киноверсии оставался смысл. Поэтому Ратофф не отказался от своего плана.

В отличие от связанного с картами сюжета, главный герой «Казино» Ратоффу был совершенно неинтересен. Британский патриотизм Флеминга режиссеру претил, а Бонд казался Ратоффу странным и нелепым персонажем. Сейчас это кажется странным, но в то время по экрану еще не бродили стада цинично-героичных супершпионов, и Бонда многие профессионалы из мира развлечений считали гадким утенком, а не прекрасным лебедем. Они просто еще не знали, каким популярным окажется супершпионское кино, когда начнет выходить.

У Ратоффа были самые разные идеи по поводу того, кто может заменить Бонда в качестве основного персонажа «Казино». Был даже план выстроить картину вокруг соблазнительной красотки. Но все замыслы Ратоффа остались на бумаге. Режиссер скончался в году, так и не найдя деньги на экранизацию «Казино».

Ратофф умер по уши в долгах, и его вдова расплачивалась нереализованными проектами мужа. «Казино» досталось Чарльзу Фелдману, в прошлом успешному голливудскому агенту, который сразу после Второй мировой войны стал кинопродюсером. В отличие от Ратоффа, Фелдман мог организовать съемки «Казино». Но к тому времени, когда он об этом задумался, появилась Eon Productions. Брокколи и Салцман готовы были купить права на роман или экранизировать «Казино» в партнерстве с Фелдманом, но тот запросил 60% от будущей прибыли, что было неприемлемо для Eon.

В итоге, не договорившись с Фелдманом, сопродюсеры решили игнорировать «Казино», а после успеха первых фильмов о Бонде прямо конкурировать с ними Фелдман не решился. Вернее, он отказался от этой идеи после того, как не смог переманить Шона Коннери. Актер запросил за «предательство» слишком большой гонорар.

Чтобы все же заработать на «Казино», Фелдман в году выпустил сатирическую экранизацию романа с участием Питера Селлерса, Дэвида Найвена, Урсулы Андрес, Вуди Аллена, Орсона Уэллса, Жан-Поля Бельмондо и многих других знаменитостей. Проект был донельзя хаотичным. Над ним работало шесть режиссеров, и не все актеры считали, что картина должна быть комедией. Селлерс, например, хотел сыграть Бонда на полном серьезе, даром что всегда был известен как комик.

Эксцентричное кино тогда было в моде, Бонд был исключительно популярен, и «Казино» Фелдмана окупилось и принесло прибыль. Оценки картины, однако, были столь низкими, что продолжить тему сатирической «бондианы» продюсер не решился. Eon Productions же в то время надолго отказалась от мечты об экранизации всех романов Флеминга о Джеймсе Бонде. Репутация книжного «Казино» была испорчена, и казалось, что это вечное «проклятие» романа.

Прошли годы, а за ними десятилетия. Картина Фелдмана стерлась из памяти всех, кроме исследователей и самых ярых киноманов, а Бонд с честью пережил несколько киноэпох и даже завершение холодной войны, хотя в начале х многие полагали, что супершпион должен уйти на покой вместе с СССР. Это, впрочем, была нелепая мысль, поскольку в фильмах Бонд в основном воевал с западными злодеями-мегаломаньяками, а не с советскими коллегами. Сам Флеминг в свое время решил, что супершпион не должен ввязываться в реальную политику, чтобы картина не устарела во время съемок из-за перемен в международном раскладе.

«Бондиану» не подкосила даже периодическая смена ведущего актера. Правда, фанаты со стажем до сих пор считают, что первый экранный Бонд был лучшим, но зрители с удовольствием смотрели фильмы не только с Коннери, но и с Роджером Муром, Тимоти Далтоном и Пирсом Броснаном. Прокатным хитом стала и картина с Джорджем Лэзенби, которого считают худшим исполнителем роли.

Как это ни удивительно, к своему сороковому юбилею, который был отмечен в году двадцатой картиной цикла «Умри, но не сейчас», главной проблемой «бондианы» стал ее многолетний успех. Чтобы продолжать впечатлять публику и на равных конкурировать с другими блокбастерами, создатели эпопеи выпускали все более грандиозные и все менее правдоподобные ленты, где изощренные шпионские гаджеты Бонда и многомиллионные спецэффекты заслоняли персонажей и сюжет.

В «Умри, но не сейчас» эта линия дошла до точки перелома. Хотя картина отлично прошла в прокате и стала самой успешной «бондовской» лентой по абсолютным сборам, без учета инфляции, продюсеры, которыми к тому времени стали Барбара Брокколи (дочь Альберта Брокколи) и ее сводный брат Майкл Уилсон, поняли, что дальше так продолжаться не может. Чтобы эпопея не превратилась в ворох гламурных кадров и компьютерных трюков, ее надо было вернуть с небес на землю – к человечным истокам цикла, к правдоподобным боевым сценам, к повествованиям, которые не только захватывают, но еще и затрагивают. Впрочем, с последним у «бондианы» всегда было плохо…

Для начала Брокколи и Уилсон хотели прощупать почву с помощью фильма-ответвления – картины об американской шпионке Джинкс, героине Холли Берри из «Умри, но не сегодня». Предполагалось, что в этой ленте будет все то, чего недоставало последним на то время сериям «бондианы». Однако партнеры Eon Productions из студии MGM в скором времени зарубили этот проект, и разочарованным сопродюсерам ничего не оставалось, кроме эксперимента с основным циклом.

Параллельно решался вопрос о том, будет ли Броснан продолжать играть Бонда. С одной стороны, он нравился публике. С другой стороны, ему уже было под пятьдесят, и Броснан не собирался играть Бонда до тех пор, когда он из-за возраста станет посмешищем для публики, как это некогда случилось с Роджером Муром. Актер колебался, продюсеры тоже колебались, но все же было решено, что после «Умри, но не сейчас» новый контракт с ирландцем подписан не будет. А поскольку начались поиски нового, более молодого актера, их естественно было совместить с перезагрузкой цикла.

К тому времени MGM получила экранизаторские права на «Казино “Рояль”». Это случилось в году, когда MGM и Sony обменялись правами на «Казино» и комиксы о Человеке-пауке. Тогда «Человек-паук» был важнее для Sony, чем «Казино» для MGM, поскольку «бондовские» фильмы в х создавались по оригинальным сценариям, а не на основе произведений Флеминга. Но когда началась работа над двадцать первой картиной цикла, продюсеры сочли, что экранизация первой книги о Бонде – это самый лучший повод для перезапуска «бондианы». То есть съемок фильма, где Бонд еще только становится агентом и где у него еще нет миллиона гаджетов, огромного опыта и ощущения, что ничто не может его удивить или поставить в тупик.

В какой-то момент даже была идея показать совсем молодого, двадцатилетнего Бонда, который только поступает на секретную службу. Но это уже был перегиб. Публика вряд ли приняла бы необстрелянного Бонда, которому еще только предстоит стать настоящим шпионом. Это было бы слишком далеко от привычного образа.

Так сложился план: перенести на экран «Казино “Рояль”» и совместить сюжет Флеминга (в книге герой уже на начало повествования) с историей о профессиональном возмужании Бонда. В прологе фильма герой зарабатывает код «два нуля» за два убийства по приказу правительства, после чего получает свое первое «нулевое» задание и по ходу его выполнения обретает финальный лоск супершпиона. В частности, у Бонда появляется любимый коктейль на основе мартини и печально-циничное отношение к женщинам, особенно к умным и соблазнительным. Что важно, к этому времени Бонд – бесстрашная и неукротимая «машина смерти», и у него много других важных для шпиона навыков. Но все же ему есть куда расти.

Самым радикальным шагом продюсеров могло бы стать довольно точное следование тексту Флеминга, поскольку в книге немного экшен-моментов. Именно поэтому «Казино» в свое время удалось втиснуть в телеспектакль. Но все же далеко отходить от зрительского представления о «бондовских» лентах было опасно. Как бы скромное, почти камерное видение «бондианы» конкурировало с блокбастерами х?

В результате основной обязанностью британских сценаристов Нила Пёрвиса и Роберта Уэйда, которые работали над двумя предшествующими фильмами о Бонде, стало дополнение сюжетной канвы Флеминга эффектными боевыми интерлюдиями в живописных краях. Но никаких заведомо фантастических трюков – в «Казино» Бонд не пилотирует футуристические агрегаты, а, например, на своих двоих гонится за террористом по стройплощадке на Мадагаскаре или дерется со злодейским агентом в кабине бензовоза в Майами. Глава отдела разработок Q, обычно снабжающий героя свежими гаджетами, в фильме не появляется вовсе.

Ближе к концу работы над сценарием к двум соавторам присоединился третий – сценарист, продюсер и режиссер Пол Хаггис, получивший «Оскары» за «Малышку на миллион» и «Столкновение». Его основным вкладом в картину стала доработка финала, дабы он был максимально драматичным.

Интересная особенность «Казино» – в фильме много злодеев, но нет негодяя, с которым бы Бонд сражался на всем протяжении ленты. Это было сделано специально для того, чтобы сосредоточить внимание зрителей на Бонде и его сюжетном развитии. Противники сменяются как в калейдоскопе, а шпион остается в центре событий и не дает никому столкнуть себя с этого места.

Правда, с определенного момента Бонд делит свое место под светом софитов с коллегой по имени Веспер Линд. Агент британского Казначейства, она сопровождает баснословные деньги, выделенные Бонду для игры с колоссальными ставками. Отношения Линд и Бонда в фильме развиваются по законам классических романтических комедий с ироничными и остроумными перепалками. Хотя финал у романа персонажей отнюдь не стандартный голливудский. Бонд может победить, но он не может обрести постоянное счастье… Таков его удел как вечного героя и шпиона.

Кстати, если в книге герой сражается со злодеем в карточную игру «баккара», то в фильме показана игра в покер – более интеллектуальная и более известная и популярная на современном Западе. Хотя несведущим зрителям не так-то просто разобраться, кто и за счет чего выигрывает партию в покер. Тут нужен навык. По словам режиссера фильма, его самой сложной задачей в «Казино» было сделать игру напряженной и драматичной даже для тех зрителей, кто ничего не знает о картах.

Кто поставил ленту? Для этого был приглашен новозеландец Мартин Кэмпбелл – режиссер «Маски Зорро» и будущий постановщик «Зеленого Фонаря». За десять лет до «Казино» новозеландец поставил очень успешную «бондовскую» ленту «Золотой глаз», и его знание материала было очень кстати. Вообще, у «бондианы» непростые отношения с режиссерами. Продюсеры то меняют постановщиков от фильма к фильму, то постоянно обращаются к одним и тем же творцам.

Новому фильму – новый Бонд. Продюсер Майкл Уилсон однажды заявил, что рассматривает более претендентов. Вот лишь некоторые имена, которые тогда назывались: Колин Фаррелл, Кристиан Бэйл, Орландо Блум, Рейф Файнс, Хью Джекман, Джуд Лоу, Юэн МакГрегор, Эрик Бэна, Джерард Батлер, Йоан Гриффит, Эдриан Пол, Джонатан Рис-Майерс, Карл Урбан, Горан Виснич, Доминик Уэст, Сэм Уортингтон, Руперт Френд и Генри Кэвилл. Наиболее упорные слухи ходили о Клайве Оуэне, и многие считали, что роль у актера в кармане. На самом деле наилучшие шансы были у Джекмана, но герой «Людей Икс» был слишком занят, чтобы сыграть Бонда.

В итоге продюсеры сделали ход конем. Их лестное предложение получил летний британский актер Дэниел Крейг, который не был ни высоким, ни темноволосым, каким зрители привыкли видеть Бонда. «Нестандартность» внешности Крейга подчеркивала обновление эпопеи, а свой талант и готовность на все ради роли актер к тому времени уже продемонстрировал в целом ряде проектов: от теледрамы «Копенгаген», где Крейг сыграл нацистского физика Вернера Гейзенберга, до романтической драмы «Голова», где актер изобразил шизофреника. Продюсерам «Казино» больше всего понравилась работа Крейга в криминальном триллере «Слоеный торт». Там актер изобразил «крутого» лондонского торговца наркотиками.

Окончательное решение о том, что Бонда сыграет именно Крейг, было принято благодаря традиционному для цикла тесту. Когда продюсеры «бондианы» ищут нового ведущего актера, они просят претендентов сыграть сцену из «Из России с любовью», в которой Бонд впервые встречается с Таней Романовой. Считается, что в этом фрагменте есть все, что потенциальному Бонду придется продемонстрировать на экране. Крейг безупречно прошел это испытание.

Пожалуй, самой сильной стороной Крейга как потенциального исполнителя роли Бонда был его пронзительный взгляд, идеальный для изображения очень умного и очень опасного супергагента. Однако разглядеть это на представлении нового Бонда публика, разумеется, не смогла, и после официального сообщения о найме актера в Интернете поднялась волна протестов. Крейг был не в восторге от того, что новый этап его карьеры начинается с проклятий. Он сознавал, что, возможно, был прав, когда после получения предложения продюсеров подумывал от него отказаться (Крейг не из тех, кто упивается славой и стремится к ней через все преграды). Но решение уже было принято, и выход у актера был только один – доказать, что фанаты ошибаются.

Исполнительницу роли Веспер Линд тоже нашли не сразу. Хотя это английская героиня, продюсеры присматривались к французским актрисам. Видимо, они хотели, чтобы в Веспер была французская стильность. В частности, на прослушивания приглашали Сесиль де Франс и Одри Тоту. Назывались и имена голливудских звезд Шарлиз Терон и Анджелины Джоли. Однако в изображении обреченных красоток трудно было сравниться с француженкой Евой Грин из «Мечтателей» Бертолуччи. Грин помогло еще и то, что она выросла многоязычной, и у нее безупречный английский, чем не могли похвастаться ее французские коллеги.

В теории к новому Бонду должен был прилагаться его новый начальник М. Но британская звезда Джуди Денч была так убедительна в образе сурового шефа разведки МИ-6, что Денч продолжила играть роль, которую она впервые исполнила в году, в «бондовском» дебюте Пирса Броснана «Золотой глаз».

Роль ключевого злодея Ле Шиффра – банкира террористов, которого пытается обыграть Бонд (в книге Ле Шиффр работает на СССР, а в фильме – на международную преступную структуру), – получил ведущий датский актер Мадс Миккельсен, будущий Ганнибал Лектер в сериале «Ганнибал».

Ветеран итальянского кино Джанкарло Джаннини сыграл франко-британского агента Рене Матиса, а темнокожий американец Джеффри Райт получил роль сотрудника ЦРУ Феликса Лейтера. Это частый соратник Бонда, но до «Казино» его почти всегда изображали белые актеры.

Франко-армянский актер Симон Абкарян сыграл греческого злодея Алекса Димитриоса. Жену Алекса по имени Соланж изобразила итальянская актриса Катерина Мурино, в прошлом участница конкурса «Мисс Италия». Американская хорватка Ивана Миличевич получила роль Валенки, девушки Ле Шиффра.

Среди других звезд ленты отметим темнокожего американского ивуарийца Иссака де Банколе, датчанина Еспера Кристенсена, британца Тобиаса Мензиса и двух пожилых актрис – китаянку Цай Чинь и немку Верушку. Цай Чинь была второстепенной героиней классической «бондовской» ленты «Живешь только дважды». Верушка была международной топ-моделью в х и начале х. Ее отец, аристократ и офицер Генрих фон Лендорфф-Штайнорт, был казнен в году за участие в заговоре против Гитлера.

Если прочие актеры «Казино» получили роли из-за своей внешности и актерского таланта, то француз Себастьен Фукан сыграл африканского террориста Молакку, потому что прославился как мастер паркура и фрирана (это не одно и то же, хотя со стороны разница не всегда очевидна). Незадолго до начала работы над фильмом британское телевидение показало документальную картину «Прыжки по Лондону», которая представила широкой английской публике французских трейсеров. Паркур так впечатлил сценаристов и продюсеров «Казино», что «городская акробатика» была вписана в сюжет, а Фукан получил шанс показать свое мастерство на большом экране.

Экранное действие «Казино», по традиции «бондианы», развивается во множестве стран. Это Британия, Уганда, Италия, Черногория, США, Мадагаскар, Багамские острова, Чехия и Пакистан. Реальная география съемок была куда скромнее: Британия, Багамы, Италия и Чехия. Больше всего времени группа провела на студии Barrandov, где были построены основные интерьерные декорации – в частности, залы отеля и казино в Черногории, в которых проходит большая игра в покер.

Чехия приглянулась продюсерам не только как дешевое и комфортное для работы европейское государство, но и как страна со множеством старинных и величественных зданий. Так, город в Черногории, куда приезжают Бонд и Линд, снимался на улицах лечебного курорта Карловы Вары, который славится еще со Средневековья. Впрочем, пригодились и современные чешские постройки. Например, аэропорт Праги «сыграл» в фильме аэропорт Майами – правда, в паре с бывшим британским военным аэродромом Dunsfold Aerodrome, который сейчас в основном используется как гоночный трек для съемок популярной передачи об автомобилях Top Gear.

Сцена в лагере повстанцев в Уганде снималась в парке в Британии, что немало удивило режиссера Мартина Кэмпбелла. Но для многоопытного художника-постановщика Питера Ламонта, который работает над «бондианой» с середины х, превращение Англии в Уганду было легкой задачей.

Напротив, тропические сцены на Багамах и на Мадагаскаре снимались на Багамах, в настоящих тропиках. Создателям «Казино» очень повезло, когда они нашли на Багамах заброшенную и недостроенную гостиницу. Это здание превратилось в съемочную площадку для сцены, в которой персонаж Себастьена Фукана улепетывает от Бонда сперва по горизонтали, а затем и по вертикали, забираясь на верхние этажи и на высотные краны. Естественно, паркурные трюки пришлось придумывать на месте, в соответствии с тем, что можно было найти в полупостроенном здании и добавить к нему.

Наибольшую трудность в этой части картины представляли трюки на высотных кранах – драка на стреле, прыжки с крана на кран, прыжок с крана на здание. Тут-то и пригодились компьютерные эффекты. Не для того, чтобы заменить актеров рисованными персонажами, а для того, чтобы стереть из кадра страховочные лонжи, на которых были закреплены исполнители трюков. Кстати, трюки от этого сильно легче не стали. Только представьте, как трудно на большой высоте и при сильном ветре изящно перепрыгнуть с крана на кран! Лонжа лишь позволяла спастись в случае неудачи, а не решала за трюкача его акробатическую задачу.

Конечно, от Крейга никто не требовал, чтобы он скакал с крана на кран – для этого были каскадеры. Но всевозможных трюков актер выполнил немало. Чтобы почувствовать себя Бондом, Крейг долго и упорно тренировался. Он бросил курить, «накачался» с помощью постоянных упражнений и специальной диеты и к началу съемок выглядел впечатляюще. Впрочем, важно было не переборщить. Бонд должен выглядеть мощно, но не как культурист, поскольку он обязан великолепно смотреться в смокинге. Заодно Крейг освоил покер и к концу съемок остался в изрядном выигрыше. Он состязался с коллегами и другими членами группы.

В Италии снимались сцены на озере Комо и в Венеции, которая столь уникальна, что ее невозможно снять где-то еще. Когда пустующее венецианское здание было переоборудовано в бутафорский банк, к нему тут же выстроились в очередь туристы. Они сильно негодовали, когда узнали, что им никто не поможет.

А что же знаменитая британская студия Pinewood, где «бондиана» снималась с самого начала своей истории? Ее продюсеры тоже не забыли. Там была построена огромная декорация внутренностей венецианского здания, которое в концовке ленты взрывается и частично тонет. Это была самая большая движущаяся декорация в истории «бондианы». Ее вес составлял более 90 тонн, а вода затапливала декорацию на высоту в шесть метров. Еве Грин пришлось пройти курс погружения с аквалангом и без акваланга, чтобы справиться с подводными сценами. Для демонстрации того, как здание выглядит снаружи, когда разваливается и тонет, использовалась изощренная миниатюрная декорация в сочетании с комбинированными съемками. Классический прием, который Кэмпбелл предпочел компьютерным эффектам.

В автомобильных сценах «Казино» снимался новейший на то время Aston Martin DBS V Во время съемок фрагмента, в котором машина слетает с дороги, был установлен официальный рекорд Гиннесса. Автомобиль перевернулся семь раз, что было запечатлено на камеру и подтверждено экспертами.

За стильные наряды персонажей отвечали уэльская женщина-костюмер Линди Хемминг, работающая над «бондианой» со времен «Золотого глаза», и знаменитые фирмы. Так, мужчины в картине появляются в смокингах от Brioni, а героини выходят в свет в платьях от Versace и Cavalli. Сцена с Крейгом в обтягивающих плавках была прозрачным намеком на знаменитые сцены с Урсулой Андресс из «Доктора Ноу» и с Холли Берри из «Умри, но не сейчас» в соблазнительных бикини.

С года, когда вышла «Лицензия за убийство», заставочные песни фильмов «бондианы» исполняли только женщины. Скажем, заставочную песню «Умри, но не сейчас», записала Мадонна. Для «Казино» это традицию нарушили, и заставочную песню You Know My Name («Вы знаете мое имя») спел рокер Крис Корнелл из групп Soundgarden и Audioslave. В песне не фигурировало название картины, поскольку было решено, что композиция прозрачно намекнет зрителям, что на самом деле это кино не о казино, а о становлении Джеймса Бонда. В самой красочной анимационной заставке не использовались обычные для «бондианы» изображения танцующих женщин, поскольку это не соответствовало духу ленты, где Бонд по-настоящему влюбляется и где для него есть лишь одна женщина (хотя спит он не только с ней).

Чтобы подчеркнуть давнюю историю «бондианы» и ее связь с еще довоенным Голливудом, пролог ленты был снят как черно-белое кино. До этого черно-белого Бонда можно было увидеть лишь в телеспектакле года. Цветное кино тогда уже было, а вот телевидение вещало в ч/б.

Съемки «Казино “Рояль”» продолжались с 3 января до 20 июля года, а уже 14 ноября в Лондоне прошла премьера. Вроде бы продюсеры ленты боролись за то, чтобы проект не был перегружен эффектами и был сосредоточен на персонажах. Но картина стоила столько же, сколько «Умри, но не сейчас» – миллионов долларов. Мировые сборы, впрочем, составили миллионов долларов. Рекорд «Умри» в миллионов долларов был с лихвой побит.

Это, конечно, было самым главным. Но почти столь же важно было то, что публика и критики приняли нового Бонда и новое, более реалистичное, более мрачное и более психологичное видение цикла. Многие известные авторы включили «Казино» в число лучших фильмов года и лучших фильмов цикла.

«Неправильную» внешность Крейга после этого критиковали лишь самые отпетые фанаты предыдущих картин. Благодаря «Казино» актер стал первым исполнителем роли Бонда, номинированным на главную британскую кинопремию BAFTA. Понятно, приз достался не Крейгу, а Форесту Уитакеру за «Последнего короля Шотландии». Но номинация блокбастера в такой категории – это тоже круто.

С тех пор вышло еще три фильма «бондианы» с Дэниелом Крейгом. Лучшим из них был « Координаты “Скайфолл”». Однако это отличное кино не заставило забыть дебют Крейга в «Казино». Не забывают о нем и создатели цикла – судьба Веспер периодически поминается в новых лентах и продолжает влиять на Бонда. Некоторых женщин невозможно выбросить из памяти. Особенно если это героини таких замечательных картин, как «Казино “Рояль”».